open eye in space; 3d illustration; Shutterstock ID 636752656; purchase_order: SV; job: Digital
Vie Extra terrestre
Ne pas croire en l’existence de vies extraterrestres, c’est comme prendre une cuillérée d’eau de l’océan, et dire que l’océan ne contient pas de requins car il n’y en a pas dans la cuillère.
Et si nous tenions également compte des multivers?
Vidéos:
« Communion »Bande anonce. (Musique: Eric Clapton)
E.T L’extra terrestre (Film complet version française et version Originale (EN))
Extra terrestrial life
Not believing in the existence of extraterrestrial life is like taking a spoonful of water from the ocean, and saying that the ocean does not contain sharks because there are none in the spoon.
What if we also considered multiverses?
Videos:
« Communion » Trailer. (Music by Eric Clapton)
E.T. The Extra-Terrestrial (Full Movie French Version and Original Version (EN))
Film complet version originale (FR) sous-titré en espagnol.
Full movie original version (FR) subtitled in Spanish.
***** Bilitis *****
Film érotique déconseillé aux moins de 10 ans.
Bilitis est un film français, sorti en 1977, réalisé par le photographe britannique David Hamilton, inspiré par les poèmes de Pierre Louÿs et scénarisé par Catherine Breillat.
Synopsis:
Âgée de dix-sept ans, Bilitis est élève dans un internat. Peu avant les vacances d’été, qu’elle passe chez son amie Melissa, qui est mariée, elle est tombée amoureuse d’un photographe, mais n’ose pas cependant faire le premier pas. Elle est témoin de la violence avec laquelle Pierre, le mari de Melissa, la force à des rapports sexuels. Toutes deux se réfugient alors dans une brève aventure saphique, à laquelle Melissa met fin par la suite. Bilitis se rend bien compte que ce n’est pas elle mais son amie qui a besoin du photographe et elle retourne à son internat sans avoir trouvé son véritable amour.
***** Bilitis *****
Erotic film not recommended for under 10s.
Bilitis is a French film, released in 1977, directed by the British photographer David Hamilton, inspired by the poems of Pierre Louÿs and scripted by Catherine Breillat.
Synopsis:
Seventeen years old, Bilitis is a student at a boarding school. Shortly before the summer vacation, which she spends with her friend Melissa, who is married, she falls in love with a photographer, but does not dare to take the first step. She witnesses the violence with which Pierre, Melissa’s husband, forces her into sexual intercourse. Both then take refuge in a brief Sapphic adventure, which Melissa subsequently puts an end to. Bilitis realizes that it is not her but her friend who needs the photographer and she returns to her boarding school without having found her true love.
Vidéo: « 3615 code Père Noël » Film complet version française.
Video: „3615 Cod Moș Crăciun” Film complet versiune franceză.
Video: « 3615 Father Christmas code » Full movie French version.
A un peu plus d’un mois de Noël, faites votre liste à Santa Claus
3615, les enfants ne l’appelleront Plus
Père Noël
3615 code Père Noël (également connu sous le nom Deadly Games, Dial Code Santa Claus, Game Over et Hide and Freak) est un thriller d’horreur français de 1989 écrit et réalisé par René Manzor. Il est connu pour ses similitudes avec le film américain de 1990 Home Alone, dont Manzor a déjà menacé de poursuites judiciaires pour plagiat, alléguant qu’ils avaient « refait mon film ».
Le film raconte l’histoire de Thomas de Frémont, un garçon de neuf ans amateur de héros de films d’action qui a aménagé sa maison en « terrain de jeu » avec des pièges et installations, éveillé et très doué sur le plan technique, mais qui croit toujours au père Noël. Pour prouver son existence à lui-même ainsi qu’à son meilleur ami, qui comme les autres enfants de leur âge n’y croit plus, il installe un système de caméra très élaboré dans le manoir familial pour la veille du , afin de filmer l’arrivée du père Noël malgré l’avertissement de sa mère qui, pour l’en dissuader et éviter de lui gâcher une surprise, lui invente une histoire sur le père Noël qui se changerait en « ogre » lorsque les enfants tentent de le surprendre.
With just over a month to go until Christmas, make your list for Santa Claus
3615, children will no longer call him
Santa Claus
3615 code Père Noël (also known as Deadly Games, Dial Code Santa Claus, Game Over, and Hide and Freak) is a 1989 French horror-thriller film written and directed by René Manzor. It is noted for its similarities to the 1990 American film Home Alone, the makers of which Manzor once threatened with legal action on the grounds of plagiarism, alleging that they had « remade my movie. »
The film tells the story of Thomas de Frémont, a nine-year-old boy lover of action film heroes who has turned his house into a “playground” with traps and installations, alert and very technically gifted, but who still believes in Santa Claus. To prove his existence to himself and to his best friend, who like other children their age no longer believes in it, he installs a very elaborate camera system in the family mansion for the eve of December 25, in order to to film the arrival of Santa Claus despite his mother’s warning who, to dissuade him and avoid spoiling a surprise for him, invents a story for him about Santa Claus who would change into an “ogre” when the children try to surprise him.
Lorsque l’on parle de film d’anticipation on ne croit pas si bien dire. Le 7ème art a toujours été une lucarne ouverte sur le futur.
« I robot »
À Chicago, en 2035, les robots sont pleinement intégrés dans la vie quotidienne. Quelques jours avant la commercialisation d’un nouveau modèle de robot par USR (US Robots dans les romans d’Asimov, et USRobotics dans le film), un de ses fondateurs, le roboticien Alfred Lanning, se suicide. L’officier de police Del Spooner, qui se méfie des robots depuis que l’un d’entre eux a laissé mourir une petite fille pour le sauver, ne croit pas au suicide de Lanning. Il tient donc à découvrir le meurtrier.
Il se rend au siège d’USR, et fait la connaissance de Lawrence Robertson, le directeur et cofondateur de l’entreprise, puis de Susan Calvin, une robopsychologue de l’entreprise, et enfin de VIKI (Virtual Interactive Kinetic Intelligence), l’ordinateur central d’USR, représenté dans le film par l’image en 3D d’un visage féminin stylisé et pixelisé. Sur place, Spooner trouve un appareil holographique qui contient la conscience de Lanning, afin de répondre à ses questions, mais il reste très énigmatique. Les premiers soupçons de Del se tournent vers un robot nommé Sonny, le seul ayant matériellement pu tuer Alfred : en effet, les vitres du bureau de ce dernier étaient blindées et il lui aurait été impossible de les briser. Sonny se trouve en outre sur place lorsque Spooner et Calvin visitent le bureau et s’enfuit ; ils réussissent cependant à le rattraper et Spooner l’interroge, en dépit des hésitations du lieutenant John Bergin, son supérieur. En effet, dès leur fabrication, tous les robots sont soumis aux trois lois :
Un robot ne peut porter atteinte à un être humain ni, restant passif, laisser un être humain exposé au danger,
Un robot doit obéir aux ordres donnés par les êtres humains sauf si ces ordres sont en contradiction avec la première loi,
Un robot doit protéger son existence sauf si cet impératif est en contradiction avec la première ou la deuxième loi.
Film complet, version Française.
When cinema becomes a crystal ball
« I ROBOT »
When we talk about anticipation films, we could not be more right. The 7th art has always been a window open onto the future.
« I robot »
In Chicago, in 2035, robots are fully integrated into everyday life. A few days before the commercialization of a new model of robot by USR (US Robots in Asimov’s novels, and USRobotics in the film), one of its founders, roboticist Alfred Lanning, commits suicide. Police officer Del Spooner, who has been wary of robots since one of them let a little girl die to save him, does not believe Lanning committed suicide. He therefore wants to discover the murderer.
He goes to USR headquarters, and meets Lawrence Robertson, the company’s director and co-founder, then Susan Calvin, a robopsychologist at the company, and finally VIKI (Virtual Interactive Kinetic Intelligence), USR’s central computer, represented in the film by the 3D image of a stylized and pixelated female face. There, Spooner finds a holographic device that contains Lanning’s consciousness, in order to answer his questions, but it remains very enigmatic. Del’s first suspicions turn to a robot named Sonny, the only one who could have physically killed Alfred: in fact, the windows of the latter’s office were armored and it would have been impossible for him to break them. Sonny is also there when Spooner and Calvin visit the office and flees; they manage to catch up with him, however, and Spooner questions him, despite the hesitations of Lieutenant John Bergin, his superior. In fact, from the moment they are manufactured, all robots are subject to three laws:
A robot may not harm a human being or, by remaining passive, expose a human being to danger,
A robot must obey orders given by human beings unless those orders contradict the First Law,
A robot must protect its existence unless doing so would conflict with the First or Second Laws.
Film complet (1973) Version Française et version Originale (EN)
Full movie (1973) French version and Original version (EN)
Exorciste
hris McNeill, actrice de télévision, s’inquiète d’entendre de plus en plus fréquemment des bruits bizarres dans la chambre de sa fillette, Regan. Celle-ci se plaint d’avoir des difficultés à dormir à cause des mouvements spasmodiques qui ébranlent son lit. D’abord incrédule, Chris vérifie bientôt les dires de sa fille. Celle-ci se transforme peu à peu en un véritable monstre.
Exorcist
Chris McNeill, a television actress, is concerned about hearing strange noises more and more frequently in her daughter, Regan’s, bedroom. She complains of having difficulty sleeping because of the spasmodic movements that shake her bed. At first incredulous, Chris soon verifies his daughter’s statements. This gradually transforms into a real monster.
Film complet, version française et version originale.
Full movie, French version and original version.
« Planète interdite »
Planète interdite (Forbidden Planet) est un film de science-fiction américain réalisé par Fred McLeod Wilcox et sorti sur les écrans en 1956.
En 2013, le film est sélectionné par le National Film Registry de la Bibliothèque du Congrès américain pour y être conservé, comme étant « culturellement, historiquement ou esthétiquement important »
Synopsis:
Un prologue explique quand et comment la conquête de l’espace a été rendue possible depuis la Terre, grâce à l’invention d’engins capables de se déplacer à la vitesse de la lumière. Désormais, les humains vivent sous le régime des Planètes unies.
En 2257, le croiseur spatial C-57D, avec à sa tête le commandant John Adams, est en route vers la planète Altaïr IV pour secourir le Bellérophon, vaisseau d’exploration dont l’équipage n’a plus donné signe de vie depuis dix-neuf ans. Au moment de l’approche, le professeur Edward Morbius, ancien membre de cette expédition perdue, contacte soudain le croiseur et déclare qu’il n’a besoin d’aucun secours. Il met en garde le commandant et prévient qu’il ne pourra pas garantir la sécurité de ses hommes. Adams décide néanmoins de se poser sur Altaïr IV.
Sur place, Adams, le lieutenant Jerry Farman et le lieutenant « Doc » Ostrow sont accueillis par Robby le robot, qui, dans un véhicule, les conduit à une villa où Morbius leur apprend qu’une mystérieuse et gigantesque force a jadis tué tous les passagers du Bellérophon et détruit le vaisseau. Il fut l’un des trois seuls survivants, avec sa femme (décédée entre-temps de mort naturelle) et leur fille Altaïra. Il prévient les trois officiers que ceux-ci risquent leurs vies en restant ici. Altaïra, qui n’a jamais connu que son père, se montre très intriguée par les officiers : Adams et Farman tombent sous le charme de la jeune fille, un triangle amoureux se met en place. Adams décide de contacter la Terre.
« Forbidden Planet »
Forbidden Planetis an American science fiction film directed by Fred McLeod Wilcox and released in 1956.
In 2013, the film was selected for preservation by the National Film Registry of the Library of Congress as being « culturally, historically, or aesthetically significant. »
Synopsis:
A prologue explains when and how the conquest of space was made possible from Earth, thanks to the invention of machines capable of moving at the speed of light. From now on, humans live under the regime of the United Planets.
In 2257, the space cruiser C-57D, with Commander John Adams at its head, is en route to the planet Altaïr IV to rescue the Bellerophon, an exploration vessel whose crew has not given any sign of life for ten -nine years. As they approach, Professor Edward Morbius, a former member of this lost expedition, suddenly contacts the cruiser and declares that he does not need any help. He warns the commander and warns that he will not be able to guarantee the safety of his men. Adams nevertheless decides to land on Altaïr IV.
There, Adams, Lieutenant Jerry Farman and Lieutenant « Doc » Ostrow are greeted by Robby the robot, who, in a vehicle, takes them to a villa where Morbius tells them that a mysterious and gigantic force once killed all passengers of the Bellerophon and destroyed the vessel. He was one of only three survivors, with his wife (who had since died of natural causes) and their daughter Altaïra. He warns the three officers that they are risking their lives by staying here. Altaïra, who has only ever known her father, is very intrigued by the officers: Adams and Farman fall under the young girl’s spell, a love triangle begins. Adams decides to contact Earth.
Michel Polnareff, surnommé « L’Amiral », né le à Nérac (Lot-et-Garonne), est un auteur-compositeur-interprète franco-américain.
Pianiste et mélodiste pop, il cultive une apparence singulière. Il est le compositeur et l’interprète de nombreux succès populaires, comme : Love Me, Please Love Me, La Poupée qui fait non, Le Bal des Laze, Tout, tout pour ma chérie, Je suis un homme, On ira tous au paradis, Lettre à France ou encore Goodbye Marylou.
Nous lui devons également le thème du célèbre film de Gérard Oury « La folie des Grandeurs » dont les acteurs Louis de Funès et Yves Montand tiennes les rôles principaux. Film à voir ou à revoir en fin d’article.
***** Michel Polnareff *****
« Time will tell »
Michel Polnareff, supranumit „L’Amiral”, born on July 3, 1944 in Nérac (Lot-et-Garonne), is a Franco-American composer and interpreter.
A pianist and pop melodist, he cultivates a singular appearance. He is the composer and performer of many popular hits, such as: Love Me, Please Love Me, La Poupée qui fait non, Le Bal des Laze, Tout, tout pour ma darling, Je suis un homme, On ira tous au paradis , Letter to France or even Goodbye Marylou.
We also owe him the theme of the famous film by Gérard Oury « La folie des Grandeurs » in which the actors Louis de Funès and Yves Montand play the main roles. Film to watch or re-watch at the end of the article.
Merci à Jean-Marie Poiré pour son tallent, son magnifique sens de l’humour et de la mise en scène, merci également à Christian Clavier pour son magnifique talent et son jeu d’acteur sans égal, merci à Jean Reno pour sa prestance et sa carrure, merci à Valérie Lemercier pour sa spontanéité et sa magnifique bonne humeur, merci à Muriel Robin qui avec brio a su relever le défi , merci à l’irremplaçable Gérard Deperdieu et enfin, merci à toutes celles et ceux qui œuvrent pour notre plus grand plaisir : celui du spectacle.
Cet article remercie l’immense talent que représentent les réalisateurs, producteurs et acteurs du cinéma Français. Je ne voudrais oublier personne mais ils sont bien trop nombreux pour tous les citer. Alors dans ce modeste billet, permettez-moi de leur rendre un vibrant hommage avec la diffusion de ces quelques images pour lesquelles je remercie les ayant droit.
Vidéos:
Les visiteurs
Les couloirs du temps
Les visiteurs revisités
Les anges Gardiens
L’opération Corned-Beef
Guardian angels in the corridors of time
Thanks to Jean-Marie Poiré for his talent, his magnificent sense of humor and staging, thanks also to Christian Clavier for his magnificent talent and his unrivaled acting, thanks to Jean Reno for his presence and his stature, thanks to Valérie Lemercier for her spontaneity and her magnificent good humor, thanks to Muriel Robin who brilliantly rose to the challenge, thanks to the irreplaceable Gérard Deperdieu and finally, thanks to all those who work for our greatest pleasure: that of the show.
This article thanks the immense talent represented by the directors, producers and actors of French cinema. I would not like to forget anyone but there are far too many of them to mention them all. So in this modest post, allow me to pay them a vibrant tribute with the broadcast of these few images for which I thank the rights holders.
