La Machine à explorer le temps (The Time Machine) est un film américain réalisé par Simon Wells, sorti en 2002 et tiré du roman de H. G. Wells.
Synopsis:
New York, 1899. Alexander Hartdegen, brillant professeur à l’université Columbia est obsédé avec le voyage à travers le temps. Il croit que c’est théoriquement possible et, dans ses classes à l’université, il entre parfois en conflit avec d’autres professeurs par sa pensée libre. Il maintient une correspondance sur le sujet avec Albert Einstein lui-même, un employé de l’époque à l’office des brevets de Berne, en Suisse.
Une nuit, Alexander se dirige vers le parc où sa fiancée Emma l’attend et, en chemin, il s’étonne devant une invention nouvelle : une voiture qui fonctionne, non pas avec des chevaux, mais grâce à un moteur. De plus, il se rend compte que le conducteur n’a pas mis le frein, il le fait pour éviter un accident. Par cela, il oublie d’acheter un bouquet de fleurs qu’il avait promis à Emma.
Il finit par rejoindre cette dernière, le couple fait une promenade et Alexander s’apprête à demander sa main, en lui offrant une bague en pierre de lune dans Central Park. Mais la demande en mariage est interrompue par un voleur surgissant d’entre les arbustes apostrophant le couple puis sortant un pistolet, il vole le portefeuille, les gants et une montre à gousset à Alexander. Mais quand le voleur essaie de voler la bague de fiançailles au doigt d’Emma, une lutte s’engage entre les trois protagonistes et un coup de feu touche la jeune femme. Le voleur s’enfuyant, Emma meurt rapidement dans les bras de son fiancé…
Film complet, version française et version originale (EN)
Bonus: Retour vers le futur (la trilogie en français)
« The Time Machine »
The Time Machine is a 2002 American comedy film directed by Simon Wells, based on the novel by H. G. Wells.
Synopsis:
New York, 1899. Alexander Hartdegen, a brilliant professor at Columbia University, is obsessed with time travel. He believes it is theoretically possible, and in his university classes, his free-thinking sometimes brings him into conflict with other professors. He maintains a correspondence on the subject with Albert Einstein himself, an employee at the patent office in Bern, Switzerland.
One night, Alexander heads to the park where his fiancée Emma is waiting for him, and on the way, he is amazed by a new invention: a car that runs not on horses, but on an engine. He also realizes that the driver hasn’t put on the brakes; he’s doing it to avoid an accident. As a result, he forgets to buy a bouquet of flowers he had promised Emma.
He eventually joins her, the couple takes a walk and Alexander prepares to propose, offering her a moonstone ring in Central Park. But the proposal is interrupted by a thief emerging from the bushes, accosting the couple and then pulling out a pistol, he steals Alexander’s wallet, gloves and a pocket watch. But when the thief tries to steal the engagement ring from Emma’s finger, a struggle ensues between the three protagonists and a gunshot hits the young woman. The thief flees, and Emma quickly dies in the arms of her fiancé…
Full movie, French version and original version (EN)
Bonus: Back to the Future (the trilogy in French)
„Mașina timpului”
„Mașina timpului” este un film american de comedie din 2002, regizat de Simon Wells, bazat pe romanul lui H. G. Wells.
Rezumat:
New York, 1899. Alexander Hartdegen, un profesor strălucit la Universitatea Columbia, este obsedat de călătoria în timp. El crede că este teoretic posibilă, iar în cursurile universitare, gândirea sa liberă îl aduce uneori în conflict cu alți profesori. El menține o corespondență pe această temă cu însuși Albert Einstein, angajat la biroul de brevete din Berna, Elveția.
Într-o seară, Alexander merge în parc unde îl așteaptă logodnica sa, Emma. Pe drum, este uimit de o nouă invenție: o trăsură acționată nu de cai, ci de un motor. Își dă seama, de asemenea, că șoferul nu a frânat; evită la limită un accident. Drept urmare, uită să cumpere buchetul de flori pe care i-l promisese Emmei.
În cele din urmă, el i se alătură, cuplul se plimbă, iar Alexander se pregătește să o ceară în căsătorie, oferindu-i un inel cu piatră lunară în Central Park. Dar cererea este întreruptă de un hoț care iese din tufișuri, abordează cuplul și apoi scoate un pistol, furând portofelul, mănușile și un ceas de buzunar al lui Alexander. Dar când hoțul încearcă să fure inelul de logodnă de pe degetul Emmei, are loc o luptă între cei trei protagoniști, iar tânăra femeie este lovită de un foc de armă. Hoțul fuge, iar Emma moare rapid în brațele logodnicului ei…
Film complet, versiune franceză și versiune originală (EN)
Les 10 commandements sont une recommandation forte, insistante de Dieu permettant aux hommes de construire une relation en les laissant libres de leurs actes. C’est un appel à l’amour et à la liberté qui structurent la relation aux personnes.
Le Décalogue (dix paroles) se comprend d’abord dans le contexte de l’Exode qui est le grand événement libérateur de Dieu au centre de l’Ancienne Alliance. Qu’elles soient formulées comme préceptes négatifs, ou comme commandements positifs, ces « dix paroles » indiquent les conditions d’une vie libérée de l’esclavage. C’est un chemin de vie qui sépare d’une pratique ambiante non éthique. Dans la foi chrétienne, les dix paroles s’articulent autour de l’unique et même commandement de l’amour de Dieu et du prochain.
Souvent on oppose à la morale des dix commandements (la loi), celle des Béatitudes (la promesse).
Cette opposition est factice. Les deux textes désignent deux faces différentes de la même « morale ».
Dans cet article, je vous propose de voir ou revoir l’intégralité du film « Les dix commandements » dans sa version Française et version Originale (EN), réalisé en 1956, produit par Paramount et réalisé par Cecil B. DeMille. Les rôles principaux sont tenus par Charlton Heston (Moïse) et Yul Brinner (Ramsès II.)
THE TEN COMMANDMENTS
The 10 commandments are a strong, insistent recommendation from God allowing men to build a relationship by leaving them free to act. It is a call to love and freedom which structures relationships with people.
The Decalogue (ten words) is first understood in the context of the Exodus which is the great liberating event of God at the center of the Old Covenant. Whether formulated as negative precepts, or as positive commandments, these “ten words” indicate the conditions of a life free from slavery. It is a path of life that separates us from an unethical ambient practice. In the Christian faith, the ten words revolve around the one and same commandment of love of God and neighbor.
Often we oppose the morality of the ten commandments (the law) to that of the Beatitudes (the promise).
This opposition is artificial. The two texts designate two different sides of the same “morality”.
In this article, I invite you to see or rewatch the entire film “The Ten Commandments” in its French version and Original version (EN), made in 1956, produced by Paramount and directed by Cecil B. DeMille. The main roles are played by Charlton Heston (Moses) and Yul Brinner (Ramesses II.)
vidéo: Film complet, version française et version originale (EN)
Video: Full Movie, French Version and Original Version (EN)
La folle histoire de l’espace
Mel Brooks
La Folle Histoire de l’espace (Spaceballs) est un film américain écrit et réalisé par Mel Brooks et sorti en 1987. Il s’agit d’une parodie de l’univers Star Wars.
Dans une galaxie lointaine, Yop Solo, un héros sans peur et sans cervelle, accompagné de son coéquipier Beurk, un être mi-homme/mi-chien affronte mille dangers à travers l’espace pour délivrer la Princesse Vespa des griffes du redoutable Lord Casque Noir. Ce dernier tente d’aider le Président Esbrouffe de voler l’atmosphère de la pacifique planète Druidia pour la ramener sur la planète Spaceballs.
Spaceballs
Mel Brooks
Spaceballs is a 1987 American film written and directed by Mel Brooks. It is a parody of the Star Wars universe.
In a galaxy far, far away, Yop Solo, a fearless and brainless hero, accompanied by his teammate Berk, a half-man/half-dog being, faces a thousand dangers across space to deliver Princess Vespa from the clutches of the fearsome Lord Black Helmet. The latter tries to help President Esbluffe steal the atmosphere of the peaceful planet Druidia to bring it back to the planet Spaceballs.
Sarah Joyce (née le 3 juin 1979), mieux connue sous son nom de scène, Rumer, est une auteure-compositrice-interprète britannique d’origine pakistanaise. Soutenu par des personnalités de premier plan de l’industrie de la musique, notamment Burt Bacharach, Elton John, Carly Simon et Jools Holland, Rumer a été nominé pour deux Brit Awards le 13 janvier 2011. Son premier album, Seasons of My Soul, sorti en 2010, a atteint un sommet dans les charts britanniques. au n ° 3, a été certifié platine en 2013 après avoir vendu plus d’un million d’exemplaires, et a été classé n ° 26 dans le Top 40 officiel des premiers albums de la décennie en 2019.
La voix de Rumer a été décrite par The Guardian et bien d’autres comme rappelant celle de Karen Carpenter. Son nom de scène a été inspiré par l’auteur Rumer Godden. Boys Don’t Cry, sorti en 2012, a atteint un sommet dans les charts britanniques à la troisième place. Elle s’est produite dans plusieurs festivals tels que le festival de Glastonbury. Son album This Girl’s in Love (A Bacharach & David Songbook) est sorti en novembre 2016. En août 2020, elle sort son cinquième album, Nashville Tears (The Songs of Hugh Prestwood).
« I believe in you »
Rumer
» Johnny English Reborn «
Sarah Joyce (born 3 June 1979), better known by her stage name, Rumer, is a Pakistani-born British singer-songwriter. Supported by leading music industry figures including Burt Bacharach, Elton John, Carly Simon, and Jools Holland, Rumer was nominated for two Brit awards on 13 January 2011. Her debut album, Seasons of My Soul, released in 2010, peaked on the UK Charts at #3, was certified platinum in 2013 having sold over one million copies, and was listed at #26 in the Official Top 40 Biggest Debut Albums of the Decade in 2019.
Rumer’s voice has been described by The Guardian and many others as being reminiscent of Karen Carpenter. Her stage name was inspired by the author Rumer Godden. Boys Don’t Cry, released in 2012, peaked on the UK Charts at #3. She has performed at several festivals such as Glastonbury Festival. Her album This Girl’s in Love (A Bacharach & David Songbook) was released in November 2016. In August 2020, she released her fifth album, Nashville Tears (The Songs of Hugh Prestwood).
« I believe in you »
Rumer
» Johnny English Reborn «
Sarah Joyce (n. 3 iunie 1979), mai cunoscută sub numele ei de scenă Rumer, este o cântăreață britanică de origine pakistaneză. Susținut de personalități de top din industria muzicală, printre care Burt Bacharach, Elton John, Carly Simon și Jools Holland, Rumer a fost nominalizat la două premii Brit pe 13 ianuarie 2011. Albumul său de debut, Seasons of My Soul, lansat în 2010, a atins punctul culminant în Grafice din Marea Britanie. la locul 3, a fost certificat platină în 2013 după ce a vândut peste un milion de exemplare și a fost clasat pe locul 26 în Top 40 oficial al primelor albume ale deceniului din 2019.
Vocea lui Rumer a fost descrisă de The Guardian și de mulți alții ca o reminiscență a lui Karen Carpenter. Numele său de scenă a fost inspirat de autorul Rumer Godden. Boys Don’t Cry, lansat în 2012, a ajuns pe locul trei în topurile din Marea Britanie. A cântat la mai multe festivaluri precum Festivalul Glastonbury. Albumul ei This Girl’s in Love (A Bacharach & David Songbook) a fost lansat în noiembrie 2016. În august 2020, a lansat al cincilea album, Nashville Tears (Cântecele lui Hugh Prestwood).
Sorti dans les salles de cinéma en juillet 1987 et réalisé par Patrick Schulmann, un maniaque signe ses crimes en coupant les oreilles de ses victimes et en les plaçant entre leurs dents. Jean-Paul Blido, un expert criminologue est engagé pour définir le profil de ce psychopathe.
Un petit clin d’œil en passant à Noé et son camarade rencontrés dans le bus aujourd’hui avec Jean-Luc Bideau.
Alphaville est un groupe new wave allemand, originaire de Münster. Il commence sa carrière au début des années 1980. Le groupe est composé à l’origine de Marian Gold, Bernhard Lloyd et Frank Mertens.
C’est le titre « Big in Japan » sorti en 1984 et faisant partie de l’album « Forever young » qui propulsa le groupe au sommet des charts internationaux.
Le nom du groupe est choisi en référence au film Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution de Jean-Luc Godard sorti en 1965.
Cette musique qui n’a pas pris une seule ride reste à découvrir pour les têtes blondes et demeure un excellent souvenir pour les plus anciens.
***** ALPHAVILLE *****
« A VICTORY OF LOVE »
Alphaville is a German new wave band from Münster. They began their career in the early 1980s. The band originally consisted of Marian Gold, Bernhard Lloyd, and Frank Mertens.
It was the song « Big in Japan » released in 1984 and part of the album « Forever Young » that propelled the group to the top of the international charts.
The band’s name was chosen in reference to the film Alphaville, a strange adventure of Lemmy Caution by Jean-Luc Godard, released in 1965.
This music, which has not aged a single day, remains a must-discover for young people and remains an excellent memory for older ones.
***** ALPHAVILLE *****
« A VICTORY OF LOVE »
Alphavilleeste o trupă germană new wave din Münster. Și-a început cariera la începutul anilor 1980. Grupul a fost format inițial din Marian Gold, Bernhard Lloyd și Frank Mertens.
Piesa „Big in Japan” lansată în 1984 și parte a albumului „Forever Young” a fost cea care a propulsat grupul în fruntea topurilor internaționale.
Numele trupei a fost ales în referire la filmul Alphaville, o aventură ciudată a lui Lemmy Caution de Jean-Luc Godard, lansat în 1965.
Această muzică, care nu a îmbătrânit nici măcar o zi, rămâne o descoperire obligatorie pentru tineri și rămâne o amintire excelentă pentru cei mai mari.
Eddie Murphy, le prince hollywoodien des décennies 80/90
Edward Murphy, dit Eddie Murphy, né le à New York, est un acteur, humoriste, chanteur, scénariste et producteur américain. Il est découvert dans l’émission Saturday Night Live dont il est un membre régulier de 1980 à 1984. Il est largement reconnu comme l’un des plus grands comiques de tous les temps. Il a reçu de nombreuses distinctions telles qu’un Golden Globe, un Grammy Award, et un Emmy Award, ainsi que des nominations aux Oscars et aux BAFTA. Il a reçu le prix Mark-Twain de l’humour américain en 2015 et le prix Cecil B. DeMille en 2023.
Aujourd’hui âgé de 64 ans, moins présent sur la seine Hollywoodienne, des acteurs tels que Will Smith assurent la relève.
On le retrouve ici dans:
Un prince à New-York,
Un fauteuil pour deux,
L’enfant sacré du tibet,
Le manoir hanté.
Bon divertissement.
« Soul Glow » Extrait de la bande originale du film « Un prince à New York »
Film complet, version française et version originale (EN)
Full movie, French version and original version (EN)
« Les griffes de la nuit »
Les Griffes de la nuit (A Nightmare on Elm Street) est un film d’horreur américain, écrit et réalisé par Wes Craven, et sorti en 1984.
Le film débute alors que Tina Gray, victime de cauchemars effrayants et plus vrais que nature, se confie à ses amis. Loin de la rassurer, ils lui avouent que leurs nuits sont également tourmentées par un mystérieux et inquiétant croque-mitaine dont la main gantée est pourvue de lames de rasoir. Nancy et Glen, deux amis de Tina, décident de passer la nuit chez elle durant l’absence de la mère, afin de la rassurer. De nouveau endormie, Tina sombre dans un cauchemar dont elle ne se réveillera jamais. Sa meilleure amie Nancy, traumatisée par le meurtre sauvage de son amie, réalise que ses propres rêves sont liés à une vérité camouflée par sa mère, Marge. Dans sa quête de vérité, elle découvrira que ses rêves sont visités par la réincarnation de Freddy Krueger, un tueur en série dont ses parents se sont, autrefois, débarrassés par le feu.
Dès sa sortie en salles, le film récolte un tel succès qu’il lancera une franchise cinématographique, ainsi qu’un crossover, une série télévisée et un remake.
Il est considéré comme l’un des plus grands films de tous les temps et en 2021, il intègre la bibliothèque du Congrès américain dans le catalogue du National Film Registry.
Source: Wikipédia.
« A Nightmare on Elm Street »
A Nightmare on Elm Street is a 1984 American horror film written and directed by Wes Craven.
The film begins as Tina Gray, suffering from frightening and larger-than-life nightmares, confides in her friends. Far from reassuring her, they confess that their nights are also tormented by a mysterious and disturbing bogeyman whose gloved hand is equipped with razor blades. Nancy and Glen, two of Tina’s friends, decide to spend the night at her house while her mother is away, in order to reassure her. Asleep again, Tina sinks into a nightmare from which she will never wake up. Her best friend Nancy, traumatized by the brutal murder of her friend, realizes that her own dreams are linked to a truth covered up by her mother, Marge. In her search for the truth, she will discover that her dreams are visited by the reincarnation of Freddy Krueger, a serial killer whose parents once got rid of him by burning him.
Upon its theatrical release, the film was such a success that it launched a film franchise, as well as a crossover, a television series and a remake.
It is considered one of the greatest films of all time and in 2021 it was inducted into the National Film Registry by the Library of Congress.
Un jeune gamer indien décède suite à son immersion dans la réalité virtuelle
La réalité virtuelle (RV), bien qu’attrayante, cache des dangers inquiétants.
Récemment, un jeune garçon passionné de jeux vidéo modernes a été retrouvé inconscient, piégé dans un monde virtuel où l’intelligence artificielle crée des expériences troublantes. En s’immergeant chaque jour davantage, il a perdu tout contact avec la réalité.
Transporté d’urgence à l’hôpital, son corps était présent, mais son esprit était captif d’un subconscient où les frontières entre le réel et le virtuel s’étaient estompées. Malgré les efforts des médecins, il est décédé, son cœur cessant de battre alors qu’il continuait à jouer dans un monde qui n’existait que dans son esprit.
Ce drame souligne les dangers de la RV, souvent sous-estimés. La dépendance à ces environnements immersifs peut entraîner des conséquences fatales. Il est essentiel d’alerter le public sur ces risques et de rappeler l’importance des interactions humaines et du monde réel.
Note de la rédaction:
Je ne sais pas si cette info est un fake mais quoi qu’il en soit, l’immersion prolongée dans les mondes virtuels peut avoir des conséquences graves et irréversibles, plus particulièrement chez les plus jeunes dont le cerveau n’a pas encore atteint la maturité.
Ce fait divers me fait irrésistiblement penser au film « Total Recall » réalisé par Paul Verhoeven, sorti en 1990 avec Arnold Schwarzenegger, film dans lequel certains utilisateurs de réalité virtuelle se retrouvaient lobotomisés.
The Dangers of Virtual Reality
Young Indian gamer dies after immersion in virtual reality
Recently, a young boy with a passion for modern video games was found unconscious, trapped in a virtual world where artificial intelligence creates disturbing experiences. As he became more immersed each day, he lost all touch with reality.
Rushed to the hospital, his body was present, but his mind was trapped in a subconscious where the boundaries between reality and reality had blurred. Despite the doctors’ best efforts, he died, his heart ceasing to beat as he continued to play in a world that existed only in his mind.
This tragedy highlights the often underestimated dangers of VR. Dependence on these immersive environments can lead to fatal consequences. It is essential to alert the public to these risks and to remind them of the importance of human interaction and the real world.
Editor’s Note:
I don’t know if this information is fake, but in any case, prolonged immersion in virtual worlds can have serious and irreversible consequences, especially in younger people whose brains have not yet reached maturity.
This news story irresistibly reminds me of the film « Total Recall » directed by Paul Verhoeven, released in 1990 with Arnold Schwarzenegger, a film in which some virtual reality users found themselves lobotomized.
