Merci à mon contact et ami sur VK, Reinhold Kund à qui je dois par ses partages, ces images plus belles les unes que les autres, des millions de rêves et d’évasions.
Musique:
Merci à Virgin Records et Mike Oldfield.
Seara cu semilună
Datorită contactului și prietenului meu de pe VK, Reinhold Kund, căruia îi datorez prin împărtășirea sa, aceste imagini mai frumoase decât celelalte, milioane de vise și evadari.
Muzică:
Mulțumim Virgin Records și Mike Oldfield.
Crescent moon evening
Thanks to my contact and friend on VK, Reinhold Kund to whom I owe by his shares, these images more beautiful than the other, millions of dreams and escapes.
NXS (prononcé « in excess ») est un groupe de rock australien, originaire de Sydney, en Nouvelle-Galles du Sud. Il s’est formé en 1977 et séparé en 2012.
Ses membres commencent leur carrière en jouant des reprises dans des pubs et des clubs, et occasionnellement des morceaux originaux. Le groupe comprend le compositeur et claviériste Andrew Farriss, le batteur Jon Farriss, les guitaristes Tim Farriss et Kirk Pengilly, le bassiste Garry Gary Beers et le parolier et chanteur Michael Hutchence. Pendant vingt ans, INXS a comme chanteur Michael Hutchence, disparu en 1997, dont la présence magnétique sur scène fait de lui le point central du groupe. À l’origine connu pour son style new wave/pop, le groupe développe un style pub rock qui comprend des éléments de funk et dance.
En 1980, INXS atteint les classements australiens avec son premier album éponyme, puis rencontre le succès international avec l’album Shabooh Shoobah (1982) et son single The One Thing. Kick, paru en 1987, est l’album le plus connu du groupe.
***** INXS *****
« Never Tear Us Apart »
NXS (pronunțat „în exces”) este o trupă rock australiană din Sydney, New South Wales. S-au format în 1977 și s-au despărțit în 2012.
Membrii săi și-au început cariera jucând cover-uri în pub-uri și cluburi și, ocazional, cu materiale originale. Trupa include compozitorul și clapeista Andrew Farriss, bateristul Jon Farriss, chitariștii Tim Farriss și Kirk Pengilly, basistul Garry Gary Beers și textierul și vocalistul Michael Hutchence. Timp de douăzeci de ani, INXS îl are ca cântăreț pe Michael Hutchence, care a murit în 1997, a cărui prezență magnetică pe scenă îl face punctul focal al grupului. Cunoscută inițial pentru stilul lor new wave/pop, trupa a dezvoltat un stil pub rock care includea elemente de funk și dans.
În 1980, INXS a ajuns în topurile australiene cu albumul de debut auto-intitulat, apoi a obținut succes internațional cu albumul Shabooh Shoobah (1982) și single-ul său The One Thing. Kick, lansat în 1987, este cel mai cunoscut album al trupei.
***** INXS *****
« Never Tear Us Apart »
NXS (pronounced « in excess ») are an Australian rock band from Sydney, New South Wales. They formed in 1977 and broke up in 2012.
Its members began their career playing covers in pubs and clubs, and occasionally original material. The band includes composer and keyboardist Andrew Farriss, drummer Jon Farriss, guitarists Tim Farriss and Kirk Pengilly, bassist Garry Gary Beers, and lyricist and vocalist Michael Hutchence3. For twenty years, INXS has as singer Michael Hutchence, who died in 1997, whose magnetic presence on stage makes him the focal point of the group. Originally known for their new wave/pop style, the band developed a pub rock style that included elements of funk and dance.
In 1980, INXS hit the Australian charts with their self-titled debut album, then found international success with the album Shabooh Shoobah (1982) and its single The One Thing. Kick, released in 1987, is the band’s best-known album.
» Always the Sun » est une chanson du groupe de rock anglais The Stranglers , sortie pour la première fois en single le 6 octobre 1986, le deuxième single du neuvième album studio du groupe Dreamtime (1986). Une version remixée est sortie en single le 24 décembre 1990. Les deux versions figuraient dans le Top 30 des succès au Royaume-Uni. « Always the Sun » est sorti en octobre 1986 dans quatre formats différents : un single de 7 pouces, un disque image de 7 pouces en forme, un single de 12 pouces et un double pack de 7 pouces.
« Always the sun »
***** The Stranglers *****
„Always the Sun” este o melodie a trupei engleze de rock The Stranglers, lansată pentru prima dată ca single pe 6 octombrie 1986, al doilea single de pe cel de-al nouălea album de studio al trupei Dreamtime (1986). O versiune remixată a fost lansată ca single pe 24 decembrie 1990. Ambele versiuni au fost hituri de top 30 în Regatul Unit. „Always the Sun” a fost lansat în octombrie 1986 în patru formate diferite: un single de șapte inci, un disc cu imagini de șapte inci, un single de doisprezece inci și un pachet dublu de șapte inci.
« Always the sun »
***** The Stranglers *****
« Always the Sun » is a song by English rock band the Stranglers, first released as a single on 6 October 1986, the second single from the band’s ninth studio album Dreamtime (1986). A remixed version was released as a single on 24 December 1990. Both versions were Top 30 hits in the United Kingdom. « Always the Sun » was released in October 1986 in four different formats: a seven-inch single, shaped seven-inch picture disc, twelve-inch single, and as a double seven-inch single pack.
Junk est le septième album studio de groupe de musique électronique français M83. Il est sorti le .
Le style de l’album s’avère assez différent de celui des précédents. Il rompt en effet quasi totalement avec le passé shoegazing et dream pop du groupe, se concentrant largement sur la synthpop et l’indie pop, lesquelles se faisait déjà une place sur Saturdays = Youth et Hurry Up, We’re Dreaming.
***** M83 *****
« Solitude »
Junkeste al șaptelea album de studio al grupului francez de muzică electronică M83. A fost lansat pe 8 aprilie 2016.
Stilul albumului se dovedește a fi destul de diferit de cel al celor anterioare. Se rupe aproape complet cu trecutul shoegazing și dream pop al grupului, concentrându-se în mare parte pe synthpop și indie pop, care își făcea deja loc în Saturdays = Youth și Hurry Up, We’re Dreaming.
***** M83 *****
« Solitude »
Junk is the seventh studio album by French electronic music group M83. It was released on April 8, 2016.
The style of the album turns out to be quite different from that of the previous ones. It breaks almost completely with the group’s shoegazing and dream pop past, focusing largely on synthpop and indie pop, which was already making a place on Saturdays = Youth and Hurry Up, We’re Dreaming.
Auteur, compositeur et interprète, Mathias Pothier est spécialisé dans la musique de publicités. On le retrouve ici dans le titre « Rising » qui fut utilisé par ERDF.
Un vibrant hommage à tous ces artistes sans lesquels la vie n’aurait ni odeur ni saveur.
***** Matthias Pothier *****
« Rising »
A descoperi!
Autor, compozitor și interpret, Mathias Pothier este specializat în muzică publicitară. Îl găsim aici în titlul „Rising” care a fost folosit de ERDF.
Un omagiu vibrant adus tuturor acestor artiști fără de care viața nu ar avea nici miros, nici gust.
***** Matthias Pothier *****
« Rising »
To discover!
Author, composer and performer, Mathias Pothier specializes in advertising music. We find it here in the title « Rising » which was used by ERDF.
A vibrant tribute to all these artists without whom life would have neither smell nor taste.
De nos jours, dans une chambre d’hôtel de San Francisco, un journaliste enregistre sur son magnétophone le récit d’un vampire vieux de plusieurs siècles.
Louis de Pointe du Lac était un jeune propriétaire de domaine agricole, la Pointe-du-lac, près de La Nouvelle-Orléans en 1791. Après le décès en couches de sa femme, il rencontre un vampire, Lestat de Lioncourt, qui lui offre l’immortalité, en échange d’une vie luxueuse de colon français. Après avoir profité de son dernier coucher de soleil, Louis est presque vidé de son sang par Lestat, qui lui offre ensuite sa propre substance de vampire. La vie de mortel de Louis est alors terminée. Ses sens sont décuplés, il découvre un monde aux senteurs, aux sons inédits, mais une vie fondée sur la mort des autres. Ceux qui font don de leur sang contre leur gré.
Interview with the Vampire
În zilele noastre, într-o cameră de hotel din San Francisco, un jurnalist înregistrează pe magnetofonul său povestea unui vampir de secole.
Louis de Pointe du Lac era un tânăr proprietar al unei proprietăți agricole, Pointe-du-lac, lângă New Orleans în 1791. După ce soția sa a murit în timpul nașterii, a cunoscut un vampir, Lestat de Lioncourt, care i-a oferit nemurirea, în schimbul o viață de lux ca colon francez. După ce s-a bucurat de ultimul său apus, Louis este aproape scurs de sânge de către Lestat, care îi oferă apoi propria sa substanță de vampir. Viața de muritor a lui Louis s-a terminat atunci. Simțurile îi sunt intensificate, descoperă o lume de mirosuri și sunete noi, dar o viață bazată pe moartea altora. Cei care donează sânge împotriva voinței lor.
Interview with the Vampire
Nowadays, in a hotel room in San Francisco, a journalist records on his tape recorder the story of a centuries-old vampire.
Louis de Pointe du Lac was a young owner of a farming estate, Pointe-du-lac, near New Orleans in 1791. After his wife died in childbirth, he met a vampire, Lestat de Lioncourt, who offered him immortality, in exchange for a luxurious life as a French colonist. After enjoying his last sunset, Louis is nearly drained of blood by Lestat, who then offers him his own vampire substance. Louis’ mortal life is then over. His senses are heightened, he discovers a world of scents and new sounds, but a life based on the death of others. Those who donate blood against their will.
L’Aventure des plantes est une série documentaire de Jean-Pierre Cuny, adaptée d’un livre de Jean-Marie Pelt et coproduite par la Communauté des télévisions francophones dans les années 1980. Avec un souci de vulgarisation scientifique, sur des images mêlant images traditionnelles, vues microscopiques et animation, un commentateur, Jean-Pierre Cuny, explique avec un pointe d’humour l’évolution du monde végétal et les rapports entre les plantes, leur environnement et les animaux.
« La beauté d’une fleur c’est un amour qui ne se termine jamais. »
De splendides images que Dame Nature nous offre au quotidien sur une musique de Joël Fajerman : « Flower’s love » qu’il composa en 1982 pour l’émission documentaire : L’aventure des plantes.
Infos copyright pour Youtube : Musiques utilisées dans ce vidéo clip :
Joël Fajerman « Flower’s love » (1982) édité sous le label Philips .
Istoria televiziunii
« Aventura plantelor »
Aventura plantelor este un serial documentar de Jean-Pierre Cuny, adaptat după o carte de Jean-Marie Pelt și coprodus de comunitatea de televiziune francofonă în anii 1980. Cu o preocupare pentru popularizarea științifică, pe imagini care amestecă imagini tradiționale , vederi microscopice și animație, un comentator, Jean-Pierre Cuny, explică cu un strop de umor evoluția lumii vegetale și relațiile dintre plante, mediul lor și animale..
« Frumusețea unei flori este o iubire care nu se termină niciodată. »
Imagini splendide pe care Mama Natura ni le oferă zi de zi muzicii lui Joël Fajerman: „Flower’s love” pe care a compus-o în 1982 pentru spectacolul documentar: L’aventure des Plantes.
Informații despre drepturile de autor pentru Youtube: Muzică folosită în acest videoclip:
Joël Fajerman « Flower’s love » (1982) publicat sub eticheta Philips.
Television History
« The Plant Adventure »
The Adventure of Plants is a documentary series by Jean-Pierre Cuny, adapted from a book by Jean-Marie Pelt and co-produced by the French-speaking television community in the 1980s. With a concern for scientific popularization, on images mixing images traditional, microscopic views and animation, a commentator, Jean-Pierre Cuny, explains with a touch of humor the evolution of the plant world and the relationships between plants, their environment and animals.
« The beauty of a flower is an endless love. »
Splendid images that Mother Nature offers us every day with the music of Joël Fajerman: “The love of flowers” which he composed in 1982 for the documentary program: The Adventure of Plants.
Copyright information for Youtube: Music used in this music video:
Joël Fajerman « Flower’s love » (1982) published under the label Philips.
Amateurs de « Star Wars », regardez comment Georges Lucas a réalisé votre rêve
« George Lucas in Love« est un petit court-métrage de 8 minutes réalisé par des fans de Star Wars et centré sur l’écriture de celui-ci par George Lucas en 1967, encore étudiant en cinéma à ce moment-là. Il reprend même le titre et le concept de Shakespeare in Love.
Je vous propose également de voir ou revoir le film Sarwars épisode 4 en Français dans son intégralité.
Lubitori de „Star Wars”, urmăriți cum Georges Lucas v-a împlinit visul
„George Lucas in love” este un scurtmetraj de 8 minute regizat de fanii Războiului Stelelor și centrat pe scrierea lui de George Lucas în 1967, încă student la film la acea vreme.
De asemenea, vă sugerez să vedeți sau să revedeți filmul Sarwars episodul 4 în franceză în întregime.
« Star Wars » lovers, watch how Georges Lucas made your dream come true
« George Lucas in Love » is a short 8-minute short film directed by fans of Star Wars and centered on the writing of it by George Lucas in 1967, still a film student at the time. It even uses the title and concept of Shakespeare in Love.
I also suggest you see or rewatch the film Sarwars episode 4 in French in its entirety.
L’enfant perdra son innocence dès l’instant ou il se fera corrompre pour la première fois.
« Je vois le monde avec des yeux d’adultes mais c’est avec un cœur et une âme d’enfant que je le conçois. »
La chrysalide qui est notre condition d’humain emprisonne le papillon qui est notre âme. Elle tient captive nos envies , notre individualisme, notre ego, elle métamorphose l’amour infini en amour possessif et exclusif. Le jour de l’éclosion, la beauté du papillon sera le résultat de toute une vie de compréhension, de pardon d’empathie et d’amour.
Ton âme se révèlera et ton véritable voyage commencera.
Stéphane Guibert
Merci à Virgin Records.
Copilul și inocența
Copilul își va pierde inocența în momentul în care este corupt pentru prima dată.
« Văd lumea cu ochi de adult, dar o concep cu inima și sufletul unui copil. »
Crisalida, care este condiția noastră umană, închidează fluturele care este sufletul nostru. Ne ține captiv dorințele, individualismul, egoul nostru, ne transformă iubirea infinită în iubire posesivă și exclusivă. În ziua eclozării, frumusețea fluturelui va fi rezultatul unei vieți de înțelegere, iertare, empatie și iubire.
Sufletul tău se va dezvălui și adevărata ta călătorie va începe.
Stéphane Guibert
Mulțumiri Virgin Record.
The child and innocence
The child will lose his innocence the moment he is corrupted for the first time.
« I see the world with adult eyes but it is with the heart and soul of a child that I conceive it. »
The chrysalis which is our human condition imprisons the butterfly which is our soul. It holds captive our desires, our individualism, our ego, it transforms infinite love into possessive and exclusive love. On hatching day, the beauty of the butterfly will be the result of a lifetime of understanding, forgiveness, empathy and love.
Your soul will reveal itself and your true journey will begin.
Evángelos Odysséas Papathanassíou (en grec : Ευάγγελος Οδυσσέας Παπαθανασίου), plus connu sous le nom d’artiste Vangélis Papathanassíou (Βαγγέλης Παπαθανασίου), ou simplement Vangelis (Βαγγέλης, diminutif d’Evángelos, à prononcer Vanguélis), né le à Volos en Grèce, est un musicien connu dans les domaines de la musique new age et électronique.
Ses compositions les plus connues sont la musique du film Les Chariots de feu (qui a reçu l’oscar de la meilleure musique en 1981), la bande originale du film Antarctica, ainsi que la totalité de la bande originale du film Blade Runner et de 1492 : Christophe Colomb (1492: Conquest of Paradise). Il a également composé l’hymne de la Coupe du monde de football 2002.
Au même titre que le Français Jean Michel Jarre, que les Belges de Telex et que les Allemands Klaus Schulze, Kraftwerk et Tangerine Dream, Vangelis est reconnu pour avoir été l’un des pionniers de la musique électronique au cours des années 1970. En plus du grec, il parle anglais et français.
Enfance et débuts (1943-1970)
Vangelis naît le 29 mars 1943 à Volos. Il commence à composer à 4 ans et joue ses propres compositions en public dès l’âge de 6 ans[1]. C’est un autodidacte. Il a refusé d’apprendre le piano de manière traditionnelle et il a mené toute sa carrière sans jamais avoir eu de connaissance approfondie du solfège. Il a étudié la musique classique, la peinture ainsi que la réalisation de films à l’Académie des arts d’Athènes.
Début des années 1960, il devient l’un des membres fondateurs[1] du groupe de jazz The Forminx qui connaît un grand succès en Grèce. Simultanément aux soulèvements étudiants de mai 1968, il vient à Paris et monte le groupe de rock progressif Aphrodite’s Child avec Demis Roussos et Loukas Sideras. Leur plus gros tube en Europe reste sans conteste Rain and Tears. Le groupe se sépare en 1970 et Vangelis termine seul leur dernier album, intitulé 666, bien que Demis Roussos ait fait quelques apparitions sur les travaux suivants de Vangelis.
