Interstellar – Hans Zimmer (Piano Cover) by Peter Buka / Interstellar – Hans Zimmer (Piano Cover) by Peter Buka / Interstellar – Hans Zimmer (Piano Cover) by Peter Buka (Reminder)

***** Interstellar *****

Peter Buka est un pianiste et compositeur né en 1997.
Il a commencé à jouer du piano à l’âge de 7 ans. Après avoir étudié 14 ans de musique classique, il a changé et formé son style musical. Peter joue maintenant ce qu’il aime le plus et se consacre vraiment à la musique pop et au cinéma. En 2017, il a commencé à télécharger ses premières vidéos de couverture sur Youtube. Il a immédiatement touché des millions de personnes avec ses premières vidéos. Et après 4 ans maintenant, il compte plus de 2 400 000 abonnés sur sa chaîne Youtube.

Il  travail sur piano Kawai  et d’autres marques telles que Musicnotes, Nanoleaf, Govee, Benq, About You, etc. Peter a toujours rêvé de se produire avec ses artistes préférés. Il semble qu’il n’a pas besoin d’attendre longtemps pour ce projet. L’une de ses idoles, Alan Walker a partagé ses vidéos à plusieurs reprises. À l’avenir, Peter Buka se concentre sur la création de plus de vidéos de couverture et au fil des ans, il a également senti qu’il était temps de présenter sa propre musique originale.

  • Merci au label Decca Records.

***** Interstellar *****

Peter Buka este un pianist și compozitor născut în 1997.
A început să cânte la pian la vârsta de 7 ani. După ce a studiat 14 ani de muzică clasică, și-a schimbat și și-a format stilul muzical. Peter cântă acum ceea ce iubește cel mai mult și se dedică cu adevărat muzicii pop și cinematografiei. În 2017 a început să încarce primele sale videoclipuri de copertă pe Youtube. A ajuns imediat la milioane de oameni cu primele sale videoclipuri. Și după 4 ani acum, are peste 2.400.000 de abonați pe canalul său de Youtube.

Peter Buka lucrează la piane Kawai și alte mărci precum Musicnotes, Nanoleaf, Govee, Benq, About You etc. Peter a visat întotdeauna să cânte cu artiștii săi preferați. Se pare că nu trebuie să aștepte mult pentru acest proiect. Unul dintre idolii săi, Alan Walker și-a distribuit videoclipurile de mai multe ori. În viitor, Peter Buka se concentrează pe crearea mai multor videoclipuri de copertă și, de-a lungul anilor, a simțit, de asemenea, că este timpul să-și introducă propria muzică originală.

  • Multe mulțumiri pentru Decca Records.

    

***** Interstellar *****

Peter Buka is a Pianist and Songwriter who was born in 1997.
He started playing the piano at age of 7. After he studied 14 years of classical music, he changed and formed his musical style. Peter is playing now what he loves the most and makes him truly dedicated, Pop and Film music. 
In 2017 he started uploading his first Cover videos to Youtube. He reached millions of people with his first videos right away. And after 4 years now, He has more than 2.400.000 Subscribers on his Youtube channel.

He’s working together with Kawai Piano’s and other brands like Musicnotes, Nanoleaf, Govee, Benq, About You, and more.
Peter always dreamed of performing together with his favorite Artists. It seems like he doesn’t need to wait long time for that vision. One of his Idol, Alan Walker shared his Videos multiple times.
In the Future Peter Buka is focusing on making more Cover Videos and over the years he also felt like it’s time to introduce his own original music too.

  • Many thanks to Decca Records.

  • Hans Zimmer “Thunderbird”

  • Hans Zimmer « Chevaliers de Sangreal » (The Da Vinci Code)

Stéphane Guibert (FB) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Fade to love

***** Visage *****

« Fade to grey »

Avec ce titre : “Fade to grey” Steve Strange du groupe Visage est resté en tête du hit-parade durant plusieurs mois. Un des leaders du mouvement “New romantics” et avec la sortie de cet album, “Fade to grey”, Steve Strange marqua un tournant décisif dans la musique des 30 glorieuses.

Plusieurs projets dans les années 2000 et notamment ce remixe entre “Fade to grey” et Magic Fly” de Didier Marouani dont le résultat donna un “Fade to love” ainsi que de multiples remixes entre les deux groupes, projet qui a malheureusement été stoppé suite au décès prématuré de Steve Strange survenu en 2015.

***** Visage *****

« Fade to grey »

Cu acest titlu: „Fade to gray” Steve Strange din grupul Visage a rămas în fruntea topurilor timp de câteva luni. Unul dintre liderii mișcării „Noii romantici” și odată cu lansarea acestui album, „Fade to gray”, Steve Strange a marcat un punct de cotitură în muzica celor 30 de ani glorioși.

Mai multe proiecte în anii 2000 și în special acest remix între „Fade to gray” și Magic Fly ”de Didier Marouani, al cărui rezultat a dat„ Fade to love ”, precum și multiple remixuri între cele două grupuri, un proiect care din păcate a fost a încetat după moartea prematură a lui Steve Strange în 2015.

***** Visage *****

« Fade to grey »

With this title: “Fade to gray” Steve Strange of the group Visage remained at the top of the charts for several months. One of the leaders of the “New romantics” movement and with the release of this album, “Fade to gray”, Steve Strange marked a turning point in the music of the 30 glorious years.

Several projects in the 2000s and in particular this remix between “Fade to gray” and Magic Fly ”by Didier Marouani, the result of which gave a“ Fade to love ”as well as multiple remixes between the two groups, a project which was unfortunately stopped following to Steve Strange’s untimely death in 2015.

« Fade to grey » 7″ edit 

« Fade to grey » 12″ Extended version

« Malpaso man »

« Mind of y toy »

« Mind of a toy » Extended version

« The damned don’t cry »

« Fade to love » 12″ Medley between Fade to grey and magic fly by Didier Marouani

Stéphane Guibert (FB) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

***** Pet Shop Boys ***** Always On My Mind

***** Pet Shop Boys *****

Always On My Mind

Pet Shop Boys est un duo synth-pop anglais, formé à Londres en 1981 et composé de Neil Tennant et Chris Lowe.

Le duo Pet Shop Boys a vendu plus de 50 millions de disques dans le monde et a été répertorié comme le duo le plus titré de l’histoire de la musique britannique dans l’édition 1999 du Guinness Book of Records.

Trois fois lauréats des Brit Awards et six nominés aux Grammy Awards, depuis 1984, ils ont atteint 42 Top 30 singles, dont 22 parmi les 10 meilleurs tubes du UK Singles Chart, dont quatre au Royaume-Uni: « West End Girls » (également numéro un) sur le Billboard Hot 100 américain), « It’s a Sin », une version synthpop de « Always on My Mind » et « Heart ». Parmi les autres chansons à succès, citons une reprise de « Go West », et leurs propres « Opportunities (Let’s Make Lots of Money) » et « What Have I Done to Mérite This? » en duo avec Dusty Springfield. Avec cinq meilleurs singles américains dans les années 1980, ils sont associés à la deuxième tuch sound britannique.

***** Pet Shop Boys *****

Always On My Mind

Pet Shop Boys are an English synth-pop duo, formed in London in 1981 and consisting of Neil Tennant and Chris Lowe.

Pet Shop Boys have sold more than 50 million records worldwide, and were listed as the most successful duo in UK music history in the 1999 edition of The Guinness Book of Records.

Three-time Brit Award winners and six-time Grammy nominees, since 1984 they have achieved 42 Top 30 singles, 22 of them Top 10 hits in the UK Singles Chart, including four UK number ones: « West End Girls » (also number one on the US Billboard Hot 100), « It’s a Sin », a synthpop version of « Always on My Mind », and « Heart ». Other hit songs include a cover of « Go West », and their own « Opportunities (Let’s Make Lots of Money) », and « What Have I Done to Deserve This? » in a duet with Dusty Springfield. With five US top ten singles in the 1980s, they are associated with the Second British Invasion.

At the 2009 Brit Awards in London, Pet Shop Boys received an award for Outstanding Contribution to Music. In 2016, Billboard magazine named Pet Shop Boys the number one dance duo/group over the 40 years since the chart’s inception in 1976. In 2017, the duo received NME’s Godlike Genius Award.

***** Pet Shop Boys *****

Always On My Mind

Pet Shop Boys este un duet englez de synth-pop, format la Londra în 1981 și compus din Neil Tennant și Chris Lowe.

Pet Shop Boys au vândut peste 50 de milioane de discuri în întreaga lume și au fost listate ca cel mai de succes duo din istoria muzicii din Marea Britanie în ediția din 1999 a Cartii Recordurilor Guinness.

De trei ori câștigători britanici și șase nominalizați la premiile Grammy din 1984, au ajuns la 42 de single-uri din 30, inclusiv 22 din primele 10 hit-uri din Marea Britanie, inclusiv patru în Marea Britanie: „West End Girls” (de asemenea, numărul unu) pe American Billboard Hot 100 ), „It’s a Sin”, o versiune synthpop a „Always on My Mind” și „Heart”. Alte melodii de succes au inclus o copertă a filmului „Go West” și propriile lor „Oportunități (Să facem mulți bani)” și „Ce am făcut pentru a fi meritat?” în duet cu Dusty Springfield. Cu cele mai bune cinci single-uri americane din anii 1980, acestea sunt asociate cu al doilea sunet britanic.

  • Merci au label EMI RECORDS pour l’autorisation.
  • Mulțumim etichetei EMI RECORD pentru autorizare.
  • Many thanks to EMI RECORD for the kind permission.

Dusty springfield « In private » (Pet shop Boys test and 12″ inch Extended mix)

Loading

 Bucks Fizz « When We Were Young »

 Bucks Fizz
« When We Were Young »

« When We Were Young » est un single de 1983 du groupe pop britannique Bucks Fizz. Le morceau présente les voix principales du membre du groupe Jay Aston. La chanson est devenue leur sixième top 10 au Royaume-Uni et c’est l’un de leurs plus grands succès en Europe

La chanson a été écrite par Warren Harry (sous le nom de Warren Bacall) et a été produite par Brian Tench et Andy Hill – la première fois que Hill n’avait pas produit uniquement l’un des singles du groupe. Les paroles de la chanson parlent d’une femme âgée, qui se lamente d’avoir perdu sa jeunesse et son apparence.

  • Merci au label RCA pour son aimable autorisation.

Bucks Fizz
«When We Were Young »

« When We Were Young » is a 1983 single by UK pop group Bucks Fizz. The track features lead vocals by band member Jay Aston. The song became their sixth top-ten-hit in the UK and it is one of their biggest hits in Europe.

The song was written by Warren Harry (under the name Warren Bacall) and was produced by Brian Tench and Andy Hill—the first time Hill had not solely produced one of the group’s singles. The song’s lyrics tell of a woman in old age, who laments the fact that she has lost her youth and looks.

  • Many thanks to RCA for their kind permission.

Bucks Fizz « When We Were Young » (Official Video clip)

Bucks Fizz
„When We Were Young”

„When We Were Young” este un single din 1983 al grupului pop britanic Bucks Fizz. Piesa are vocea principală a membrului trupei Jay Aston. Piesa a devenit al șaselea lor top 10 în Marea Britanie și este unul dintre cele mai mari hituri ale lor din Europa.

Piesa a fost scrisă de Warren Harry (ca și Warren Bacall) și a fost produsă de Brian Tench și Andy Hill – prima dată când Hill nu a produs niciun single dintre single-urile grupului. Cântecul este despre o femeie în vârstă care se plânge că și-a pierdut tinerețea și înfățișarea.

  • Mulțumim casei de discuri RCA pentru permisiunea lor.

Bucks Fizz « When We Were Young » (Club Mix)

Loading

Eric Lèvi “Ameno” (reminder)

Eric Lèvi

“Ameno”

Plus la science évolue, plus les progrès culminent plus nous perdons nos repères mais c’est du tréfonds des âges, tout droit sortis des contes de fées que l’inconscient collectif s’éveil soudainement à une magie ancestrale. Les druides, les fées et les enchanteurs nous rappellent à nos origines.

Dans la catégorie “Culture et cinéma” voici que surgit un compositeur semblant appartenir à un autre temps : Eric Levi qui à travers un album nous replonge dans la magie d’un jadis jamais oublié et qui à mon sens fera fi de toute une technologie de pacotille.

  • Avec l’aimable autorisation du label : Mercury records.
  • Merci à Gaumont international.

     

Eric Lèvi

“Ameno”

Cu cât știința evoluează mai mult, cu cât progresul atinge vârfuri, cu atât ne pierdem mai mult orientarea, dar tocmai din adâncul veacurilor, direct din basme, inconștientul colectiv se trezește brusc la o magie ancestrală. Druizii, zânele și vrăjitorii ne amintesc de originile noastre.

La categoria „Cultură și cinema”, iată un compozitor care pare să aparțină altui timp: Eric Levi, care printr-un album ne cufundă înapoi în magia unui trecut care nu a fost niciodată uitat și care, după părerea mea, va ignoră orice tehnologie nedorită.

  • Prin amabilitatea casei de discuri: Mercury Records.
  • Mulțumiri lui Gaumont International.

     

Eric Lèvi

“Ameno”

The more science evolves, the more progress culminates, the more we lose our bearings. But it is from the depths of the ages, straight out of fairy tales that the collective unconscious suddenly awakens to an ancestral magic. Druids, fairies and enchanters remind us of our origins.

In the “Culture and Cinema” category, here comes a composer who seems to belong to another time: Eric Levi, who through an album plunges us back into the magic of a past that has never been forgotten and who, in my opinion, will disregard all the junk technology.

  • Courtesy of label: Mercury records.
  • Many thanks to Gaumont international.

Loading

L’enfant qui est en nous / Copilul din noi / The child in us

L’enfant qui est en nous

Le petit prince (Reminder)

Image:

Georges Poujouly est le petit prince dans l’histoire audio originale.

Les plus belles citations du Petit prince d’Antoine de Saint-Exupéry:

  • “C’est véritablement utile puisque c’est joli.”
  • “On risque de pleurer un peu si l’on s’est laissé apprivoiser…”
  • “Tu es responsable pour toujours de ce que tu as apprivoisé.”
  • “Les enfants doivent être indulgents envers les grandes personnes.”
  • « On ne voit bien qu’avec le cœur. L’essentiel est invisible pour les yeux. »
  • « Mon étoile, ça sera pour toi une des étoiles.  Quand tu regarderas le ciel, la nuit, puisque j’habiterai dans l’une d’elles, puisque je rirai dans l’une d’elles, alors ce sera pour toi comme si riaient toutes les étoiles. Tu auras, toi, des étoiles qui savent rire. »
  • « Le désert est beau, ce qui embellit le désert, c’est qu’il cache un puits quelque part. »

Merci à Michael Cretu et Virgin Records.

Copilul din noi

Micul Prinț (Reminder)

Imagine:

Georges Poujouly este micul prinț al poveștii audio originale.

Cele mai frumoase citate din Micul Prinț de Antoine de Saint-Exupéry:

  • „Este cu adevărat util pentru că este frumos.”
  • „S-ar putea să plângem puțin dacă ne lăsăm îmblânziți…”
  • „Ești veșnic responsabil pentru ceea ce ai îmblânzit.”
  • „Copiii ar trebui să fie iertatori cu adulții.”
  • „Vedem clar doar cu inima.” Esențialul este invizibil pentru ochi. »
  • „Steaua mea, va fi una dintre vedetele tale. „Când te uiți noaptea la cer, de vreme ce voi locui într-una dintre ele, de vreme ce voi râde într-una dintre ele, atunci va fi de parcă toate stelele ar râde de tine. Vei avea vedete care știu să râdă. »
  • „Deșertul este frumos, ceea ce face deșertul frumos este că ascunde o fântână undeva.”

Multumesc mult la Michael Cretu și Virgin Records.

The child in us

The little prince (Reminder)

Image:

Georges Poujouly is the little prince of the original audio story.

The most beautiful quotes from The Little Prince by Antoine de Saint-Exupéry:

  • “It’s really useful because it’s pretty.”
  • « We might cry a little if we let ourselves be tamed… »
  • “You are forever responsible for what you have tamed.”
  • “Children must be forgiving of adults.”
  • “One sees clearly only with the heart. What is essential is invisible to the eyes.”
  • “My star will be one of the stars for you. When you look at the sky at night, since I will live in one of them, since I will laugh in one of them, then it will be for you as if all the stars were laughing. You will have stars that know how to laugh.”
  • « The desert is beautiful, what makes the desert beautiful is that it hides a well somewhere. »

Many tanks to Michael Cretu and Virgin Records.

Stéphane Guibert (FB) / Stéphane Guibert (VK)

 

Loading

I’m From Barcelona « Get In Line » / I’m From Barcelona « Get In Line » / I’m From Barcelona « Get In Line »

I’m From Barcelona

« Get In Line »

Reminder.

I’m from Barcelona est un groupe d’indie pop de Jönköping, en Suède, connu pour ses 29 membres et un mélange étonnant d’instruments tels que la clarinette, le saxophone, la flûte, la trompette, le banjo, l’accordéon, etc.

Tout vient au départ d’Emanuel Lundgren. Il écrit une multitude de textes aux sonorités pop et décide de réunir ses amis et les amis de ses amis pour interpréter ses chansons. Son appartement devient vite une « usine à musique » où les gens amènent banjos, accordéons et autres instruments.

La chanson « Get in line » fut utilisée pour une publicité Babybel en 2012, et la même année, Bion 3 utilise « Battleship »

Dans cet article nous retrouvons cette chanson avec les variantes suivantes :

  • « Get in line » Single edit et clip officiel.
  • « Get in line » Kids version (Interprété par des enfants).
  • « Get in line » Instrumental version.

Merci au label EMI RECORDS Sweden pour son aimable autorisation.

I’m From Barcelona

« Get In Line »

Reminder.

I’m from Barcelona este o trupă indie pop din Jönköping, Suedia, cunoscută pentru cei 29 de membri ai săi și pentru un amestec uimitor de instrumente precum clarinet, saxofon, flaut, trompetă, banjo, acordeon etc.

Totul vine de la plecarea lui Emanuel Lundgren. El scrie o multitudine de versuri cu sunet pop și decide să-și adune prietenii și prietenii pentru a-și interpreta melodiile. Apartamentul său devine rapid o „fabrică de muzică” unde sunt aduse înapoi banjo-uri, acordeoane și alte instrumente.

Cântecul „Get in line” a fost folosit pentru o reclamă pentru Babybel în 2012.

În acest articol găsim această melodie cu următoarele variante:

  • « Get in line » Single edit .
  • « Get in line » Kids version (Efectuat de copii).
  • « Get in line » Instrumental version.

Mulțumim EMI RECORDS Suedia pentru permisiunea lor.

I’m From Barcelona

« Get In Line »

Reminder.

I’m from Barcelona is an indie pop band from Jönköping, Sweden, known for its 29 members and an amazing mix of instruments such as clarinet, saxophone, flute, trumpet, banjo, accordion , etc.

Everything comes from the departure of Emanuel Lundgren. He writes a multitude of lyrics with pop sounds and decides to bring together his friends and friends of his friends to perform his songs. His apartment quickly becomes a « music factory » where people bring banjos, accordions and other instruments.

The song « Get in line » is used for a Babybel commercial in 2012.

In this article we find this song with the following variants:

  • « Get in line » Single edit.
  • « Get in line » Kids version (Performed by children).
  • « Get in line » Instrumental version.

Many thanks to EMI RECORDS Sweden for the kind permission.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Iannis Jaccoud, sur les traces de Michel Simon / Iannis Jaccoud, pe urmele lui Michel Simon / Iannis Jaccoud, in the footsteps of Michel Simon

Cinéma Suisse : Iannis Jaccoud, sur les traces de Michel Simon

Star en herbe, ce jeune acteur Suisse fera parler de lui.

Reminder:

Magnifique acteur, Iannis Jaccoud marche tout droit dans les pas de ses aînés.  Il incarne admirablement tous les rôles qui lui sont confiés avec une aisance, un naturel et une simplicité à couper le souffle, c’est ce qui fait d’ailleurs toute sa beauté et c’est volontiers que j’ajoute une corde à son arc.

Juste magnifique.

Vidéo :

On le retrouve ici dans un court métrage, dans une sitcom de la RTS et dans la compilation de la série fantastique « Anomalia . »

Bonne carrière à lui.

Message perso à Iannis :

Notre entrevue… « Qu’est-ce qui a foiré ? Je suis toujours dispo si jamais.  Contactes-moi, je pourrais venir à Lausanne quand tu veux. Portes-toi bien gamin 🙂 » (G.S)

Merci à la RTS (Radio Télévision Suisse)

    

Cinema elvețian: Iannis Jaccoud, pe urmele lui Michel Simon

Se va vorbi despre acest tânăr actor elvețian

Reminder:

Magnific actor, Iannis Jaccoud merge drept pe urmele bătrânilor săi. El întruchipează admirabil toate rolurile care i-au fost încredințate cu ușurință, naturalețe și simplitate uluitoare, ceea ce îi face toată frumusețea și cu plăcere îi adaug o sfoară arcului.

Doar minunat.

Video :

Îl găsim aici într-un scurtmetraj, într-un sitcom RTS și în compilația serialului fantastic „Anomalia“.

Mesaj personal pentru Iannis:

Interviul nostru… « Ce a fost în neregulă? » Sunt mereu disponibil, dacă vreodată. Contactați-mă, aș putea veni la Lausanne oricând doriți. Prietenie”  🙂  (G.S.)

Mulțumesc RTS (Radio și televiziune elvețiană.)

    

Swiss cinema: Iannis Jaccoud, in the footsteps of Michel Simon

There will be talk of this young Swiss actor

Reminder:

Magnificent actor, Iannis Jaccoud walks straight in the footsteps of his elders. He admirably embodies all the roles entrusted to him with breathtaking ease, naturalness and simplicity, which is what makes all his beauty and it is with pleasure that I add a string to his bow.

Just wonderful.

Videos: 

We find him here in a short film, in an RTS sitcom and in the compilation of the fantastic series “Anomalia“.

Good career to him.

Personal message to Iannis:

Our interview … « What went wrong? » I’m always available, if ever. Contact me, I could come to Lausanne whenever you want. With love” 🙂 (G.S.)

Many Thanks to RTS (Swiss Radio and Television)

Lire la suite

Loading

L’écosse, Une porte intemporelle sur notre monde / Scoția, O ușă atemporală către lumea noastră / Scotland A timeless gateway to our world

L’écosse
Une porte intemporelle sur notre monde

L’Écosse, nombreuses sont mes vies antérieures qui me rappellent
à ce doux enchantement !

Plongez dans la lumière et la beauté d’une terre qui vous appelle par sa magie et de ses vœux.

Si après ma mort je dois renaître dans ce monde, c’est en Écosse que je souhaite atterri.

Pleine de poésie et de magie, cette région du monde privilégiée, l’Écosse représente pour moi un Paradis sur terre et j’en rêve depuis que je suis enfant.

     

Scoția
O ușă atemporală către lumea noastră

Scoția, multe sunt viețile mele din trecut care îmi amintesc
de această încântare dulce !

Cufundă-te în lumina și frumusețea unui pământ care te cheamă cu magia și dorințele sale.

Dacă după moartea mea voi renaște în această lume, în Scoția îmi doresc să aterizez.

Plină de poezie și magie, această regiune privilegiată a lumii, Scoția este pentru mine un paradis pe pământ și l-am visat încă din copilărie.

     

Scotland
A timeless gateway to our world

Scotland, Many are my past lives that remind me of this sweet enchantment !

Immerse yourself in the light and beauty of a land that calls to you with its magic and wishes.

If after my death I am to be reborn in this world, it is in Scotland that I wish to land.

Full of poetry and magic, this privileged region of the world, Scotland represents for me a paradise on earth and I have dreamed of it since I was a child.

Vidéo : ©John Duncan

  • Merci à John Duncan pour ces magnifiques images et merci au groupe Sky Mubs « Rain of light » pour la musique qui les accompagne.
  • Mulțumesc lui John Duncan pentru aceste imagini minunate și mulțumesc trupei Sky Mubs „Rain of light” pentru muzica însoțitoare.
  • Thanks to John Duncan for these wonderful images and thanks to the group Sky Mubs « Rain of light » for the accompanying music.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Elton John « Blue Moves »

Elton John

« Blue Moves »

Blue Moves est le onzième album studio du musicien anglais Elton John. Il est sorti le 22 octobre 1976 sur le Label Rocket Record Company de John (son premier pour le label), aux côtés de MCA Records dans certains pays. Deuxième double album de John, il a été enregistré aux studios EMI, Brother Studios, Eastern Sound et Sunset Sound Recorders, et a été le dernier à être produit par son collaborateur de longue date Gus Dudgeon jusqu’à Ice on Fire (1985). De plus, l’album serait la dernière collaboration entre John et le parolier Bernie Taupin pour les années suivantes jusqu’à une reprise partielle de leur partenariat de travail.

La musique de Blue Moves est considérée comme l’une des plus expérimentales de John, fusionnant des genres tels que la pop, le gospel, le disco et le jazz tout en incluant des éléments orchestraux et des chansons de longue durée. Parmi les invités de l’album figurent David Crosby, Graham Nash, Bruce Johnston et Toni Tennille qui contribuent aux chœurs, ainsi que des performances du Martyn Ford Orchestra et du London Symphony Orchestra, le premier interprétant des arrangements de cordes de Paul Buckmaster.

À sa sortie, Blue Moves a reçu des critiques mitigées. Certains critiques ont trouvé l’album excessif, tandis que d’autres ont estimé qu’il n’incluait pas assez de matériel fort pour justifier sa longueur. Cependant, certaines critiques rétrospectives ont été plus positives, le soulignant comme l’une des sorties les plus sous-estimées de John et louant sa nature expérimentale, et John lui-même l’a déclaré comme l’un de ses favoris. Blue Moves a atteint la troisième place du Billboard 200 américain, mettant fin à sa séquence d’albums numéro un dans ce pays, tandis qu’il a égalé cette position dans le UK Albums Chart. Le premier single de l’album, Sorry Seems to Be the Hardest Word, a atteint le top 10 aux États-Unis et le top 20 au Royaume-Uni, tandis que les autres singles Bite Your Lip (Get Up and Dance!) et Crazy Water (sorti uniquement au Royaume-Uni) ont tous deux atteint le top 30. L’album sera certifié à la fois platine par la RIAA ainsi que  par la BPI.

Elton John

« Blue Moves »

Blue Moves este al unsprezecelea album de studio al muzicianului englez Elton John. A fost lansat pe 22 octombrie 1976 la casa de discuri John’s Rocket Record Company (prima sa pentru etichetă), alături de MCA Records în unele țări. Al doilea album dublu al lui John, a fost înregistrat la EMI, Brother Studios, Eastern Sound și Sunset Sound Recorders și a fost ultimul produs de colaboratorul său de lungă durată Gus Dudgeon până la Ice on Fire (1985). În plus, albumul ar fi ultima colaborare dintre John și textierul Bernie Taupin pentru următorii câțiva ani, până la reluarea parțială a parteneriatului lor de lucru.

Muzica lui Blue Moves este considerată unele dintre cele mai experimentale ale lui John, combinând genuri precum pop, gospel, disco și jazz, incluzând în același timp elemente orchestrale și melodii de lungă durată. Printre oaspeții albumului se numără David Crosby, Graham Nash, Bruce Johnston și Toni Tennille, care au contribuit la voce de sprijin, precum și spectacole ale Orchestrei Martyn Ford și Orchestrei Simfonice din Londra, fostele aranjamente de coarde ale lui Paul Buckmaster.

La lansare, Blue Moves a primit recenzii mixte. Unii critici au considerat albumul excesiv, în timp ce alții au considerat că nu include suficient material puternic pentru a-și justifica lungimea. Cu toate acestea, unele recenzii retrospective au fost mai pozitive, evidențiind-o ca fiind una dintre cele mai subestimate lansări ale lui John și lăudând natura experimentală, iar John însuși a declarat-o una dintre favoritele sale. Blue Moves a atins apogeul pe locul trei în Billboard 200 din SUA, punând capăt seriei sale de albume numărul unu în acea țară, în timp ce a egalat această poziție în UK Albums Chart. Single-ul principal al albumului, „Sorry Seems to Be the Hardest Word”, a ajuns în top 10 în SUA și în top 20 în Marea Britanie, în timp ce celelalte single-uri „Bite Your Lip (Get Up and Dance!)” și „Crazy Water” (lansat doar în Marea Britanie) au ajuns ambele în top 30. Albumul ar urma să fie certificat de platină de către ambele BPI.

Elton John

« Blue Moves »

Blue Moves is the eleventh studio album by English musician Elton John. It was released on 22 October 1976 through John’s own Rocket Record Company (his first for the label), alongside MCA Records in certain countries. John’s second double album, it was recorded at EMI Studios, Brother Studios, Eastern Sound and Sunset Sound Recorders, and was his last to be produced by longtime collaborator Gus Dudgeon until Ice on Fire (1985). Additionally, the album would be the last collaboration between John and lyricist Bernie Taupin for the next few years until a partial resumption of their working partnership with 21 at 33 (1980).

The music on Blue Moves is considered some of John’s most experimental, fusing genres such as pop, gospel, disco and jazz while also including orchestral elements and extended song lengths. Guests on the album include David Crosby, Graham Nash, Bruce Johnston and Toni Tennille contributing backing vocals, alongside performances by both the Martyn Ford Orchestra and London Symphony Orchestra, the former of which performing string arrangements by Paul Buckmaster.

Upon its release, Blue Moves received mixed reviews. Some critics found the album to be excessive, while others felt it did not include enough strong material to warrant its length. However, some retrospective reviews have been more positive, highlighting it as one of John’s most underrated releases and praising its experimental nature, and John himself has declared it one of his favorites. Blue Moves reached number 3 on the US Billboard 200, breaking his streak of number one albums there, while it matched that position on the UK Albums Chart. The album’s first single, « Sorry Seems to Be the Hardest Word », reached the top 10 in the US and the top 20 in the UK, while further singles « Bite Your Lip (Get Up and Dance!) » and « Crazy Water » (only released in the UK) both reached the top 30. The album would go on to be certified both Platinum by the RIAA and Gold by the BPI.

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading