La grenouille qui cuit à petit feu / Broasca care se gătește lent / The slow cooking frog

La grenouille qui cuit à petit feu

La métaphore de la grenouille qui ne savait pas qu’elle était cuite

Une grenouille nage dans une marmite remplie d’eau. Un feu est allumé sous la marmite de façon à faire monter progressivement la température. La grenouille  nage sans s’apercevoir de rien. La température continue de grimper, l’eau est maintenant tiède. La grenouille s’agite moins mais ne s’affole pas pour autant. La température de l’eau continue de grimper. L’eau est cette fois vraiment chaude,  la grenouille commence a trouver cela désagréable, elle s’affaiblie mais supporte la chaleur. La température continue de monter, jusqu’au moment où la grenouille va tout simplement finir par cuire et mourir. Si la même grenouille avait été plongée directement dans l’eau à 50 degrés, elle aurait immédiatement donné le coup de patte adéquat qui l’aurait éjectée aussitôt de la marmite. Cette expérience montre que, lorsqu’un changement s’effectue d’une manière suffisamment lente, il échappe à la conscience et ne suscite la plupart de temps aucune réaction, aucune opposition, aucune révolte.

« Cette thèse se fonde sur l’idée que si l’on plongeait subitement une grenouille dans de l’eau chaude, elle s’échapperait d’un bond. Alors que si on la plongeait dans l’eau froide et qu’on portait très progressivement l’eau à ébullition, la grenouille s’engourdirait ou s’habituerait à la température et finirait ébouillantée. »

Bien que l’expérience soit controversée et que la thèse soit sujette à discussion, la parabole de la grenouille qui ne savait pas qu’elle était cuite traduit le phénomène d’habituation et de passivité dans un environnement qui se dégrade progressivement au point de mettre sa propre vie en péril. C’est donc une métaphore qui est souvent utilisée pour dénoncer la passivité de l’homme et inciter à l’éveil des consciences.

    

Broasca care se gătește lent

Metafora broaștei care nu știa că este gătită

O broasca inoata intr-o oala plina cu apa. Se aprinde un foc sub oală pentru a crește treptat temperatura. Broasca înoată fără să observe nimic. Temperatura continuă să crească, apa este acum călduță. Broasca este mai puțin agitată, dar nu intră în panică. Temperatura apei continuă să crească. Apa este foarte fierbinte de data asta, broaștei începe să-i pară neplăcut, slăbește dar suportă căldura. Temperatura continuă să crească până când broasca se gătește și moare. Daca aceeasi broasca ar fi fost scufundata direct in apa la 50 de grade, ar fi dat imediat lovitura corecta care ar fi scos-o imediat din oala. Această experiență arată că atunci când o schimbare are loc destul de încet, ea scapă de conștientizare și de cele mai multe ori nu stârnește nicio reacție, nicio opoziție, nicio revoltă.

„Această teză se bazează pe ideea că dacă ai scufunda brusc o broaște în apă fierbinte, aceasta ar ieși. În timp ce dacă ai scăpa în apă rece și ai fiart-o foarte treptat, broasca s-ar amorți sau s-ar obișnui cu temperatura și în cele din urmă opărire”.

Deși experimentul este controversat și teza este supusă discuției, pilda broaștei care nu știa că a fost gătită traduce fenomenul de obișnuire și pasivitate într-un mediu care se deteriorează treptat până la punctul de a-și pune propria viață în pericol. Este deci o metaforă care este adesea folosită pentru a denunța pasivitatea omului și a încuraja trezirea conștiințelor.

    

The slow cooking frog

The metaphor of the frog that didn’t know it was cooked

A frog swims in a pot filled with water. A fire is lit under the pot so as to gradually raise the temperature. The frog swims without noticing anything. The temperature continues to climb, the water is now lukewarm. The frog is less agitated but does not panic. The water temperature continues to rise. The water is really hot this time, the frog starts to find it unpleasant, it weakens but bears the heat. The temperature continues to rise, until the frog will simply cook and die. If the same frog had been plunged directly into water at 50 degrees, it would have immediately given the right kick which would have immediately ejected it from the pot. This experience shows that, when a change takes place in a sufficiently slow way, it escapes consciousness and most of the time does not arouse any reaction, any opposition, any revolt.

« This thesis is based on the idea that if we suddenly plunged a frog into hot water, it would jump out. Whereas if we plunged it into cold water and carried very gradually the water to a boil, the frog would go numb or get used to the temperature and end up scalded. »

Although the experiment is controversial and the thesis is subject to discussion, the parable of the frog which did not know that it was cooked translates the phenomenon of habituation and passivity in an environment which gradually deteriorates to the point of putting his own life in danger. It is therefore a metaphor that is often used to denounce the passivity of man and encourage the awakening of consciences.

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

H.O.T.R.S « House of the Rising sun »

***** H.O.T.R.S *****

« House of the Rising sun »

Assemblage disco sud-africain HOT R.S. signifie Maison du Soleil Levant. Actif à la fin des années 70, ce groupe a enregistré quatre albums. Centré autour des producteurs clés Dan Hill et Kevin Kruger plus quelques musiciens de session comme les chanteurs René Veldsman, John Weddepohl et Judy Fältskog, le guitariste Trevor Rabin, le claviériste Duncan Mackay et le batteur Cedric Samson. Le groupe a interprété le classique « House Of The Rising Sun » de The Animals en 1964 et le hit « In-A-Gadda-Da-Vida » d’Iron Butterfly en 1968 habilement combiné avec le hit « Garden Of Eden » de Frankie Vaughan en 1957.

Disco cosmique sud-africain avec une teneur en sythé étonnamment élevée. Si vous aimez les arpégiateurs et les chanteurs simulant l’orgasme, ça sera votre Tasse de thé. Soi-disant Trevor Rabin et Duncan Mackay ont participé à ces enregistrements ainsi que plusieurs autres rockers non crédités. HOT R.S. est un acronyme pour le titre House of the Rising Sun , dans ce cas plus de 14 minutes de bonne reprise. 

  • Merci au label Vogue Records.

     

***** H.O.T.R.S *****

« House of the Rising sun »

Amestecul discotecă din Africa de Sud HOT R.S. înseamnă House of the Rising Sun. Activ la sfârșitul anilor 70, acest grup a înregistrat patru albume. Centrat în jurul producătorilor cheie Dan Hill și Kevin Kruger, plus câțiva muzicieni de sesiune, cum ar fi vocalii René Veldsman, John Weddepohl și Judy Fältskog, chitaristul Trevor Rabin, clapeista Duncan Mackay și bateristul Cedric Samson. Trupa a interpretat clasicul The Animals din 1964 „House Of The Rising Sun” și hitul din 1968 al lui Iron Butterfly „In-A-Gadda-Da-Vida”, combinat cu pricepere cu hitul lui Frankie „Garden Of Eden”. Vaughan în 1957.

Discoteca cosmică din Africa de Sud, cu un conținut de sythe surprinzător de ridicat. Dacă îți plac arpegiatorii și cântăreții care simulează orgasmul, aceasta va fi ceașca ta de ceai. Se presupune că Trevor Rabin și Duncan Mackay au participat la aceste înregistrări împreună cu alți câțiva rockeri necreditați. HOT R.S. este un acronim pentru titlul House of the Rising Sun, în acest caz peste 14 minute de muzică bună.

  • Mulțumită casei de discuri Vogue Records.

     

***** H.O.T.R.S *****

« House of the Rising sun »

South African disco assemblage HOT R.S. stands for House Of The Rising Sun. Active in the late 70’s Recorded four albums. Centred around the key producers Dan Hill (2) and Kevin Kruger plus some session musicians like singers René Veldsman, John Weddepohl and Judy Fältskog, guitarist Trevor Rabin, keyboardist Duncan Mackay and drummer Cedric Samson. Covered The Animals’s 1964 classic « House Of The Rising Sun » and Iron Butterfly’s 1968 hit « In-A-Gadda-Da-Vida » cleverly combined with Frankie Vaughan’s 1957 hit « Garden Of Eden ».

Cosmic South African disco with a surprisingly high sythe content. If you like arpeggiators and singers simulating orgasm, this will be your cup of tea. Supposedly Trevor Rabin and Duncan Mackay participated in these recordings along with several other uncredited rockers. HOT R.S. is an acronym for the title House of the Rising Sun, in this case over 14 minutes of good music.

  • Many thanks to Vogue Records.

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

 

Loading

Amii Stewart « Knock on wood »

Amii Stewart

« Knock on wood »

Knock on Wood est un album studio d’Amii Stewart sorti en février 1979. L’album a donné lieu à deux sorties de singles à succès, « Knock on Wood » et « Light My Fire / Disco Heaven ». Un double single face A avec des versions remixées de « Knock on Wood » et « Light My Fire » a atteint la 7e place des charts britanniques en 1985, suivi d’une réédition de « You Really Touched My Heart »

L’album original Knock on Wood dans son intégralité reste officiellement inédit sur disque compact, une sortie semi-officielle a été publiée en Russie en 1999. Cette sortie associe cet album à la sortie suivante Paradise Bird et à un titre bonus « My Guy, My Girl », et comprend toutes les illustrations originales.

Amii Stewart

« Knock on wood »

Knock on Wood este un album de studio al lui Amii Stewart lansat în februarie 1979. Albumul a generat două single-uri de succes, „Knock on Wood” și „Light My Fire/Disco Heaven”. Un single dublu A face cu versiuni remixate ale „Knock on Wood” și „Light My Fire” a ajuns pe locul 7 în topurile din Marea Britanie în 1985, urmată de o reeditare a piesei „You Really Touched My Heart”.

Albumul original Knock on Wood în întregime rămâne oficial nelansat pe disc compact, o lansare semi-oficială a fost lansată în Rusia în 1999. Această lansare îmbină acest album cu lansarea ulterioară Paradise Bird și o piesă bonus „My Guy, My Girl”, și include toate ilustrațiile originale.

Amii Stewart

« Knock on wood »

Knock on Wood is a studio album by Amii Stewart released in February 1979. The album yielded two successful single releases, « Knock on Wood » and « Light My Fire /  Disco Heaven ». A double A-side single with remixed versions of « Knock on Wood » and « Light My Fire » reached #7 on the UK charts in 1985 followed by a re-issue of « You Really Touched My Heart. »

The original Knock on Wood album in its entirety remains officially unreleased on compact disc, a semi-official release was issued in Russia in 1999 on AS4000.  This release paired this album with the follow-up release Paradise Bird and one bonus track « My Guy, My Girl », and includes all original artwork.

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

Iyah May « Karmageddon »

Iyah May « Karmageddon »

« Merci à tous ceux qui soutiennent ma chanson « Karmageddon »

« Comme certains d’entre vous le savent peut-être,  je suis désormais une artiste indépendante après avoir perdu mon manager parce que je n’ai pas modifié les paroles de cette chanson, et j’ai également quitté mon label. Votre soutien signifie beaucoup. »

Iyah May

Cette artiste Australienne a osé chanter au sujet du génocide ARNm, elle a été exclue des maisons de disques et donc du système médiatique…

Elle mérite tout notre soutien!

Iyah May « Karmageddon »

„Mulțumesc tuturor celor care îmi susțin cântecul „Karmageddon”

„După cum unii dintre voi știu, acum sunt un artist independent după ce mi-am pierdut managerul pentru că nu am schimbat versurile acestei melodii. Mi-am părăsit și casa de discuri. Sprijinul tău înseamnă foarte mult.

Iyah May

Acest artist australian a îndrăznit să cânte despre genocidul ARNm, a fost interzis de la casele de discuri și, prin urmare, sistemul media…

Ea merită tot sprijinul nostru!

Iyah May « Karmageddon »

« Thank you to everyone who supports my song « Karmageddon »

« As some of you may know, I am now an independent artist after losing my manager for not changing the lyrics to this song, and I also left my label. Your support means a lot. »

Iyah May

This Australian artist dared to sing about mRNA genocide, she was banned from record labels and therefore from the media system…

She deserves all our support!

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

La plus grande erreur! / Cea mai mare greseala! / The biggest mistake!

La plus grande erreur!

Image:

  • « La plus grande erreur est d’offrir son cœur à une personne qui à besoin d’un cerveau. »

Cea mai mare greseala!

Imagine:

  • „Cea mai mare greșeală este să-ți oferi inima cuiva care are nevoie de un creier.” »

The biggest mistake!

Picture:

  • “The biggest mistake is to give your heart to someone who needs a brain.”

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

*** Patrick Hernandez / Madonna ***

*** Patrick Hernandez / Madonna ***

« Born to be alive »

1979 : une chanson disco est sur toutes les ondes et deviendra un véritable « tube » international. C’est « Born to be alive ». Son interprète est un français : Patrick Hernandez.

Patrick, qui est né le 6 Avril 1949 à Blanc-Mesnil, a habité à Goussainville, rue Paul Langevin, dans les années 60. En 63-64 (4ème) et 64-65 (3ème), il fréquente l’ancien CEG Pierre Curie (puis le Lycée de Gonesse). Avec ses camarades de l’époque il découvre les Beatles et les Stones, et apprend à jouer de la guitare. Le déclic …

Cette chanson rapporte à l’artiste, aujourd’hui encore, 3000 euros de royalties par jour. A noter également que la célèbre chanteuse Madonna fait ses débuts avec l’artiste en tant que danseuse.

*** Patrick Hernandez / Madonna ***

« Born to be alive »

1979: o melodie disco este pe toate undele și va deveni un adevărat „hit” internațional. Este „Born to be alive”. Interpretul său este un francez: Patrick Hernandez.

Patrick, care s-a născut pe 6 aprilie 1949 în Blanc-Mesnil, locuia în Goussainville, rue Paul Langevin, în anii 1960. Împreună cu tovarășii săi de atunci, a descoperit Beatles și Stones și a învățat să cânte la chitară. Clickul…

Această melodie îi câștigă artistului, și astăzi, 3000 de euro drepturi de autor pe zi. De asemenea, rețineți că celebra cântăreață Madonna și-a făcut debutul alături de Patrick Hernandez ca dansator.

*** Patrick Hernandez / Madonna ***

« Born to be alive »

1979: a disco song is on all the airwaves and will become a real international « hit ». It’s « Born to be alive ». His interpreter is a Frenchman: Patrick Hernandez.

Patrick, who was born on April 6, 1949 in Blanc-Mesnil, lived in Goussainville, rue Paul Langevin, in the 1960s. With his friends at the time, he discovered the Beatles and the Stones, and learned to play the guitar. The click…

This song earns the artist, even today, 3000 euros in royalties per day. Also note that the famous singer Madonna made her debut with the artist as a dancer.

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

« Adiemus »

« Adiemus »

Karl Jenkins

En quête d’aventures et pour sauver mon âme sœur, moi et mes compagnons nous retrouvions projetés au delà de la réalité et du temps dans une dimension faite de chimères et de rêves, dans un monde fait de magie où le réel n’a plus cours.

C’est au sortir d’une forêt sombre et ténébreuse que s’offrit à nos yeux ébahis, une plaine faite de lumière de couleurs et de cristaux étincelants. Il nous était désormais possible de nous envoler tout en nous fondant dans les éléments; nous avions atteint Adiemus, le but ultime.

De par nos rêves, nous sommes créateurs d’univers.

Extrait de ma nouvelle : « Ni ici ni ailleurs »

« Adiemus »

Karl Jenkins

In search of adventures and to save my soul mate, i and my companions found ourselves projected beyond reality and time, into a dimension made of chimeras and dreams, in a world made of magic where reality has no more course.

It was at the end of a dark and gloomy forest that a plain made of colored light and sparkling crystals appeared before our astonished eyes. It was now possible for us to fly while blending into the elements; we had reached Adiemus, the ultimate goal.

Through our dreams, we are creators of universes.

Excerpt from my short story: « Neither here nor elsewhere »

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

Quand la vie te laisse tomber / Când viața te dezamăgește / When life lets you down

Quand la vie te laisse tomber

Mieux vaut en rire FAUX CUL!

Merci Françoise pour cette merveilleuse chanson. Après t’avoir écouté j’irai dormir en espérant ne jamais me réveiller.

Un petit peut d’amour ne fera de mal à personne.

Françoise Hardy:

Cette femme, c’est moi au singulier, c’est moi au pluriel, c’est moi au présent, c’est moi à l’imparfait, au conditionnel….. A tous les temps!
Françoise, ta chanson « Message personnel » m’a touché alors que je n’étais qu’un gosse et j’ai compris à ce moment là qu’on devait se rencontrer.

Când viața te dezamăgește

Mai bine să râzi despre asta FAKE ASS!

Mulțumesc Françoise pentru acest cântec magnific. După ce te voi asculta, mă voi culca, sperând să nu mă trezesc niciodată.

Puțină dragoste nu va răni pe nimeni.

Françoise Hardy:

Această femeie sunt eu la singular, eu sunt eu la plural, eu sunt eu în prezent, ea sunt eu la imperfect, la condițional… Oricând!
Françoise, melodia ta „Message Personnel” m-a atins când eram încă mică și am înțeles în acel moment că trebuie să ne întâlnim.

When life lets you down

Better to laugh about it FAKE ASS!

Thank you Françoise for this wonderful song. After listening to you I will go to sleep hoping never to wake up.

A little love won’t hurt…

Françoise Hardy:

This woman is me in the singular, it’s me in the plural, it’s me in the present, it’s me in the imperfect, in the conditional… In all tenses!
Françoise, your song « Message personnel » touched me when I was just a kid and I understood at that moment that we had to meet.

  • Vidéo ci dessus: Merci à mon Ami Joao pour cet éclat de rire 🙂
  • Video de mai sus: Mulțumesc prietenului meu Joao pentru această explozie de râs 🙂
  • Video above: Thanks to my friend Joao for this burst of laughter 🙂

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Heaven can wait!

« Heaven can wait! »

Michael CRETU

Envoutant à souhait, passant des chants grégoriens aux sons mystiques d’orient, le groupe Enigma qui depuis les années 90 atteint lors de la sortie de chacun de ses single les premières places des charts nous offre aujourd’hui une de ses dernières création: « Pure Love. »

Michel Crettu souvent accompagné de son épouse Sandra, pulpeuse bimbo des années 80 à qui nous devons la voix  Française dans le titre mondialement connu « Sadness » nous plongent à chaque fois dans des dimensions intemporelles ou la magie et les couleurs  prévalent sur la fadeur et la froideur du monde dans lequel nous évoluons.

Un grand coup de chapeau à cet artiste Allemand originaire de Roumanie Michel Crettu pour sa musique qui ne prend pas une seule ride et qui s’inscrit parfaitement en symbiose dans l’harmonie du sons et de la lumière.

  • Merci à Michael Cretu et Virgin Records.

« Heaven can wait! »

Michael CRETU

Trecând de la cântările gregoriene la sunete mistice ale Orientului, grupul Enigma, care din anii 90 a ajuns în fruntea topurilor odată cu lansarea fiecăruia dintre single-urile sale, astăzi ne oferă una dintre cele mai recente creații ale sale: „Pure Love”.

Michel Crettu este adesea însoțit de soția sa Sandra, delicioasa bimbo a anilor 80 căreia îi datorăm vocea franceză a titlului de renume mondial „Tristesse”, cufundându-ne în dimensiuni atemporale în care magia și culorile lasă loc fadeei și răcelii lumea în care trăim.

Un mare vârf al pălăriei acestui artist german din România Michel Crettu pentru muzica sa care nu arată nici măcar un rid și care se potrivește perfect în simbioză în armonia sunetului și luminii.

  • Multe mulțumiri lui Michael Cretu și Virgin Records.

« Heaven can wait! »

Michael CRETU

Moving from Gregorian chants to mystical sounds of the East, the group Enigma, which since the 90s has reached the top of the charts with the release of each of its singles, today offers us one of its latest creations: « Pure Love. »

Michel Crettu often accompanied by his wife Sandra, luscious bimbo from the 80s to whom we owe the French voice in the world-famous title « Sadness » each time plunging us into timeless dimensions where magic and colors prevail over blandness and coldness of the world in which we live.

A big congratulations to this German artist from Romania Michel Crettu for his music which does not age and which fits perfectly in symbiosis in the harmony of sound and light.

  • Many thanks to Michael Cretu and Virgin Records.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading