Equilibrium / Equilibrium / Equilibrium

  • Film complet, version française et version originale.
  • Film complet, versiune franceză și versiune originală.
  • Full movie, French version and original version.

Equilibrium

Dans les premières années du xxie siècle, une troisième guerre mondiale a eu lieu. Ceux qui ont survécu ont compris qu’ils ne survivraient pas à une quatrième guerre mondiale.

Libria, 2070. À la suite du terrible holocauste nucléaire, les survivants, atterrés par leur propre déchéance, ont cherché à trouver un remède à l’inhumanité de l’homme envers l’homme. D’aucuns pensèrent alors que ce qui conduit l’homme à ces extrémités est sa faculté émotionnelle, sa capacité à ressentir, à désirer, à haïr; et proposèrent alors un remède simple mais efficace contre ce mal : le « prozium ».

Equilibrium

În primii ani ai secolului XXI, a avut loc un al treilea război mondial. Cei care au supraviețuit au înțeles că nu vor supraviețui unui al patrulea război mondial.

Libria, 2070. În urma teribilului holocaust nuclear, supraviețuitorii, îngroziți de propria lor degradare, au căutat să găsească un remediu pentru inumanitatea omului față de om. Unii au crezut atunci că ceea ce îl duce pe om la aceste extremități este facultatea lui emoțională, capacitatea lui de a simți, de a dori, de a ura; și apoi a propus un remediu simplu, dar eficient pentru acest rău: „prozium”.

Equilibrium

In the early years of the 21st century, a Third World War took place. Those who survived understood that they would not survive a fourth world war.

Libria, 2070. In the aftermath of the terrible nuclear holocaust, the survivors, appalled at their own degradation, sought to find a remedy for man’s inhumanity to man. Some then thought that what leads man to these extremities is his emotional faculty, his capacity to feel, to desire, to hate; and then proposed a simple but effective remedy for this evil: « prozium ».

Stéphane Guibert / Rares Mihai Florescu

Loading

Culture & Cinéma : un petit coup de chapeau à la Suisse avec 9 ans de recul / Cultură și cinema : Omagiu Elveției după 9 ani de Euro Song / Culture & Cinema : a little tip of the hat to Switzerland after 9 years of hindsight

Culture & Cinéma : un petit coup de chapeau à la Suisse avec 9 ans de recul

C’était en 2014, la Suisse jouait son Va-tout à l’Eurosong avec ce groupe un tantinet déjanté Sebalter dont le titre “Hunter of stars” (Chasseur d’étoiles) mettait en jeu les couleurs de la Suisse.

La saison 2014 fut finalement remportée par l’Autriche, avec Conchita Wurst  qui interprétait “Rise like a phoenix”.

    

Cultură și cinema : omagiu Elveției după 9 ani de Euro Song

Era în 2014, Elveția juca All-In-One la Eurosong cu această trupă ușor nebună Sebalter al cărei titlu „Hunter of stars” prezenta culorile Elveției.

Sezonul 2014 a fost câștigat în cele din urmă de Austria, Conchita Wurst cântând „Rise like a phoenix”.

    

Culture & Cinema : a little tip of the hat to Switzerland after 9 years of hindsight

It was in 2014, Switzerland was playing its All-In-One at Eurosong with this slightly crazy band Sebalter whose title « Hunter of stars » featured the colors of Switzerland.

The 2014 season was finally won by Austria, with Conchita Wurst singing « Rise like a phoenix » with.

Euro Song :

Instrumental Version :

Official videoclip :

Stéphane Guibert Facebook / Stéphane Guibert VK

Loading

Kid Francescoli: live from Nopalitos / Kid Francescoli live from Nopalitos / Kid Francescoli live from Nopalitos

***** Kid Francescoli *****
live from Nopalitos Cercle Stories

Kid Francescoli est un groupe de pop electro français, originaire de Marseille, formé par Mathieu Hocine en 2002. À partir de 2009, ce dernier travaille avec Julia Minkin avec qui il co-écrit les chansons et avec Mathieu Chrétien à la batterie pour les concerts.

Kid Francescoli rencontre le succès en 2013 avec son troisième album, With Julia, marqué notamment par le titre Blow Up et son clip, un petit court-métrage. Le quatrième album sorti en 2017, Play Me Again, confirme cette réussite à travers une tournée internationale de près de deux ans et plusieurs tubes notamment Moon (and It Went Like…) qui cumule plus de 50 millions de vues sur YouTube et qui bat des records au niveau planétaire sur TikTok.

En 2019, Mathieu Hocine s’entoure de quatre nouvelles chanteuses pour préparer son cinquième album, Lovers, qui sort le . La nouvelle tournée internationale, rapidement arrêtée du fait de la COVID, redémarre un an plus tard avec notamment un passage à l’Olympia qui affiche complet le .

La musique de Kid Francescoli a été utilisée pour de nombreux spots publicitaires (Façonnable, Lanvin, Lacoste, Chanel, Lancôme, Aldi, Citroën…), dans des séries (Mafiosa, Skam, Valeria et Emily in Paris) mais également au cinéma (bande originale de Azuro, long métrage de Matthieu Rozé).

Merci Mathieu, ta musique me fait rêver (ndlr)

     

***** Kid Francescoli *****
live from Nopalitos Cercle Stories

Kid Francescoli este o trupă franceză electro pop, originară din Marsilia, formată de Mathieu Hocine în 2002. Din 2009, acesta din urmă a lucrat cu Julia Minkin cu care a co-scris piesele și cu Mathieu Chrétien la tobe pentru concerte.

Kid Francescoli a avut succes în 2013 cu al treilea album al său, With Julia, marcat în special de titlul Blow Up și clipul său, un scurtmetraj. Cel de-al patrulea album lansat în 2017, Play Me Again, confirmă acest succes printr-un turneu internațional de aproape doi ani și mai multe hituri printre care Moon (and It Went Like…) care a acumulat peste 50 de milioane de vizualizări pe YouTube și care se desfășoară. înregistrări globale pe TikTok.

În 2019, Mathieu Hocine se înconjoară de patru cântăreți noi pentru a-și pregăti cel de-al cincilea album, Lovers, care va fi lansat pe 31 ianuarie 2020. Noul turneu internațional, oprit rapid din cauza COVID, reia un an mai târziu cu o trecere în special către Olympia care se epuizează pe 17 iunie 2021.

Muzica lui Kid Francescoli a fost folosită pentru multe reclame (Façonnable, Lanvin, Lacoste, Chanel, Lancôme, Aldi, Citroën…), în seriale (Mafiosa, Skam, Valeria și Emily la Paris) dar și în cinema (coloana sonoră de Azuro). , lungmetraj de Matthieu Rozé).

Mulțumesc Mathieu, muzica ta mă face să visez (Nota editorului)

     

***** Kid Francescoli *****
live from Nopalitos Cercle Stories

Kid Francescoli is a French electro pop band, originally from Marseille, formed by Mathieu Hocine in 2002. From 2009, the latter worked with Julia Minkin with whom he co-wrote the songs and with Mathieu Chrétien on drums for concerts .

Kid Francescoli met with success in 2013 with his third album, With Julia, marked in particular by the title Blow Up and its clip, a short film. The fourth album released in 2017, Play Me Again, confirms this success through an international tour of nearly two years and several hits including Moon (and It Went Like…) which has accumulated more than 50 million views on YouTube and which is breaking global records on TikTok.

In 2019, Mathieu Hocine surrounds himself with four new singers to prepare his fifth album, Lovers, which will be released on January 31, 2020. The new international tour, quickly stopped due to COVID, restarts a year later with in particular a passage to the Olympia which is sold out on June 17, 2021.

Kid Francescoli’s music has been used for many commercials (Façonnable, Lanvin, Lacoste, Chanel, Lancôme, Aldi, Citroën…), in series (Mafiosa, Skam, Valeria and Emily in Paris) but also in the cinema (soundtrack by Azuro, feature film by Matthieu Rozé).

Thank you Mathieu, your music makes me dream (Editor’s Note)

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Culture et Cinéma: Oblivion « I’m sending you away » / Cultură și cinema: Oblivion „I’m sending you away” / Culture and Cinema: Oblivion « I’m sending you away » (Reminder)

Culture et Cinéma:

Oblivion « I’m sending you away »

Anthony Gonzalez, Joseph Trapanese & M83

La version instrumentale et vocale de cette chanson en un seul titre sur des images du film.

Oblivion, ou L’Oubli au Québec, est un film de science-fiction post-apocalyptique américain écrit, produit et réalisé par Joseph Kosinski, et sorti en 2013. Le scénario est inspiré du comics du même nom.

  • Merci au label Black Lot Music.
  • Merci à Universal Pictures.

     

Cultură și cinema: Oblivion

„I’m sending you away”

Anthony Gonzalez, Joseph Trapanese & M83

Versiunea instrumentală și vocală a acestui cântec într-un singur titlu ilustrat cu imagini din film.

Oblivion este un film american de science-fiction post-apocaliptic scris, produs și regizat de Joseph Kosinski și lansat în 2013. Scenariul este inspirat din benzile desenate cu același nume.

  • Mulțumim casei de discuri Black Lot Music.
  • Mulțumim Universal Pictures.

     

Culture and Cinema: Oblivion

« I’m sending you away »

Anthony Gonzalez, Joseph Trapanese & M83

The instrumental and vocal version of this song in a single title illustrated with images from the film.

Oblivion, is an American post-apocalyptic science fiction film written, produced and directed by Joseph Kosinski, and released in 2013. The screenplay is inspired by the comic book of the same name.

  • Many thanks to Black Lot Music.
  • Many thanks to Universal Pictures.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

De l’hémoglobine made in Italia / Hemoglobină made in Italia / Hemoglobin made in Italia

De l’hémoglobine made in Italia

***** Dario Argento *****

Dario Argento (italien : [ˈdaːrjo arˈdʒɛnto] ; né le 7 septembre 1940) est un réalisateur, producteur, scénariste et critique italien. Son travail influent dans le genre de l’horreur au cours des années 1970 et 1980, en particulier dans le sous-genre connu sous le nom de giallo, l’a conduit à être surnommé le « Maître du frisson » et le « Maître de l’horreur ».

Ses films en tant que réalisateur incluent la « Trilogie des animaux », composée de L’oiseau au plumage de cristal (1970), The Cat o’ Nine Tails (1971) et Four Flies on Grey Velvet (1971) ; la trilogie « Three Mothers », composée de Suspiria (1977), Inferno (1980) et The Mother of Tears (2007); et les films indépendants Deep Red (1975), Tenebrae (1982), Phenomena (1985) et Opera (1987). Il a co-écrit le scénario d’Once Upon a Time in the West de Sergio Leone (1968) et a été consultant pour le scénario de George A. Romero sur Dawn of the Dead (1978), dont il a également composé la bande originale avec ses collaborateurs de longue date,  The Goblin.

Hemoglobină made in Italia

***** Dario Argento *****

Dario Argento (italian: [ˈdaːrjo arˈdʒɛnto]; născut la 7 septembrie 1940) este un regizor, producător, scenarist și critic italian. Opera sa influentă în genul horror din anii 1970 și 1980, în special în subgenul cunoscut sub numele de giallo, l-a determinat să fie supranumit „Maestrul Thrill” și „Maestrul Thrill”. Groaza « .

Filmele sale ca regizor includ „Trilogia animalelor”, alcătuită din Pasărea cu penajul de cristal (1970), Cat o ‘Nine Tails (1971) și Four Flies on Grey Velvet (1971); trilogia „Trei mame”, formată din Suspiria (1977), Inferno (1980) și The Mother of Tears (2007); și filmele independente Deep Red (1975), Tenebrae (1982), Phenomena (1985) și Opera (1987). A co-scris scenariul pentru „Once Upon a Time in the West” (1968) al lui Sergio Leone și a fost consultant în scenariu al lui George A. Romero în Dawn of the Dead (1978), din care a compus și coloana sonoră cu colaboratorii săi de lungă durată, The Goblin.

Hemoglobin made in Italia

***** Dario Argento *****

Dario Argento (Italian: [ˈdaːrjo arˈdʒɛnto]; born 7 September 1940) is an Italian film director, producer, screenwriter and critic. His influential work in the horror genre during the 1970s and 1980s, particularly in the subgenre known as giallo, has led him to being referred to as the « Master of the Thrill » and the « Master of Horror ».

His films as director include the « Animal Trilogy », consisting of The Bird with the Crystal Plumage (1970), The Cat o’ Nine Tails (1971) and Four Flies on Grey Velvet (1971); the « Three Mothers » trilogy, consisting of Suspiria (1977), Inferno (1980) and The Mother of Tears (2007); and the standalone films Deep Red (1975), Tenebrae (1982), Phenomena (1985), and Opera (1987). He co-wrote the screenplay for Sergio Leone’s Once Upon a Time in the West (1968) and served as George A. Romero’s script consultant on Dawn of the Dead (1978), of which he also composed the soundtrack with his long-time collaborators, The Goblin.

  • Mise en garde: Les images de ce film peuvent choquer. Il est déconseillé aux moins de 13 ans de visionner ce qui suit!
  • Prudență: Imaginile din acest film pot șoca. Nu este recomandat copiilor sub 13 ani să vizualizeze următoarele!
  • Caution: The content of this film may offend the sensitivity of the youngest. It is not recommended for children under 13 to view the following!

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Hymne à l’amour: Procession / Imn la iubire: Procesiune / Hymn to love: Procession

Hymne à l’amour

***** Procession *****

Aimer, c’est donner sans contre partie

Ange est un groupe rock progressif français, originaire de Belfort, d’Héricourt et de Vesoul, en Franche-Comté. Il est formé à la fin de 1969 par Christian Décamps et Jean-Michel Brézovar. Francis, frère de Christian, les rejoint vite. Au début, la musique du groupe s’inspire de textes médiévaux-fantastiques intégrés à du rock progressif.

Après de nombreux changements de musiciens et le retrait de Francis Décamps, le groupe tourne encore, conduit par Christian Décamps et son fils Tristan Décamps avec de multiples déclinaisons du rock progressif français, offrant un univers plus étendu quoique éloigné de l’inspiration et du son originels. Le groupe, tout au long de son existence, a cumulé six disques d’or et plus de six millions d’albums vendus.

Imn la iubire: Procesiune

***** Procession *****

A iubi înseamnă a dărui fără considerație

Ange este o trupă franceză de rock progresiv din Belfort, Héricourt și Vesoul în Franche-Comté. Grupul a fost fondat la sfârșitul anului 1969 de Christian Décamps și Jean-Michel Brézovar. Francis, fratele lui Christian, li se alătură repede. La început, muzica trupei a fost inspirată din texte medieval-fantasy integrate cu rock progresiv.

După multe schimbări de muzicieni și retragerea lui Francis Décamps, grupul este încă în turneu, condus de Christian Décamps și fiul său Tristan Décamps cu multiple variante ale rockului progresiv francez, oferind un univers mai larg deși departe de inspirație și sunet.original. Grupul, de-a lungul existenței sale, a acumulat șase discuri de aur și peste șase milioane de albume vândute.

Hymn to love

***** Procession *****

To love is to give without consideration

Ange is a French progressive rock band from Belfort, Héricourt and Vesoul in Franche-Comté. The group was formed at the end of 1969 by Christian Décamps and Jean-Michel Brézovar. Francis, Christian’s brother, quickly joins them. At first, the band’s music was inspired by medieval-fantasy texts integrated with progressive rock.

After many changes of musicians and the withdrawal of Francis Décamps, the group is still touring, led by Christian Décamps and his son Tristan Décamps with multiple variations of French progressive rock, offering a wider universe although far from inspiration and sound original. The group, throughout its existence, has accumulated six gold records and more than six million albums sold.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Waiting for the stars / Waiting for the stars / Waiting for the stars

***** Vitalic *****

« Waiting for the stars »

En vous baladant à Annecy, petite ville Française limitrophe de la Genève Internationale en Suisse, peut-être aurez-vous la chance d’y rencontrer: Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic.

Dans cet article, le vidéo clip réalisé en 2016 et coproduit avec David Shaw: « Waiting for the stars. »  En bonus, une interview exclusive sous-titrée pour mes amis anglophones.

     

***** Vitalic *****

« Waiting for the stars »

În timp ce vă plimbați în Annecy, un mic oraș francez la granița cu Geneva Internațională în Elveția, poate că veți avea șansa de a-l întâlni acolo: Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic.

În acest articol, videoclipul realizat în 2016 și coprodus cu David Shaw: « Waiting for the stars. » Ca bonus, un interviu exclusiv subtitrat pentru prietenii mei vorbitori de engleză.

     

***** Vitalic *****

« Waiting for the stars »

While strolling in Annecy, a small French town bordering International Geneva in Switzerland, perhaps you will have the chance to meet there: Pascal Arbez-Nicolas alias Vitalic.

In this article, the video clip made in 2016 and co-produced with David Shaw: « Waiting for the stars. » As a bonus, an exclusive interview with subtitles for my English-speaking friends.

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Metropolis: Lorsque la science fiction rejoint la réalité / Metropolis: Când science fiction se întâlnește cu realitatea / Metropolis: When science fiction meets reality

***** Metropolis *****

Lorsque la science fiction rejoint la réalité

Synopsis:

Des ouvriers travaillent dans les souterrains d’une fabuleuse métropole de l’an 2026. Ils assurent le bonheur des nantis qui vivent dans les jardins suspendus de la ville. Un androïde mène les ouvriers vers la révolte.

Nouvelle version du film en 1984:

C’est en 1984, lors du Festival de Cannes que le film de Fritz Lang réalisé en 1927, « Metropolis » est présenté pour la première fois sous une nouvelle version. A l’origine, le chef d’oeuvre de science-fiction (film muet et en noir et blanc), était accompagné d’une bande son composée par Gottfried Huppertz et jouée par un orchestre symphonique. Il s’était alors inspiré de Wagner et de Strauss dans un esprit de modernité pour décrire la ville des travailleurs.

Ainsi, la première reprise du film sortie en 1984 doit sa particularité à sa bande son. En effet, dans un tout autre genre, c’est une musique de style rock new wave qui accompagne les images du film, qui ont été colorisées. Cette bande-son est écrite par Giorgio Moroder, et enregistrée avec la chanteuse américaine Pat Benatar, et britannique Jon Anderson, et enfin le génial Freddie Mercury, pour ne citer qu’eux. Ces changements changent radicalement l’aspect du film tout en en conservant l’esprit. Moroder s’approprie le film en y ajoutant des effets sonores, de la couleur aux images, et une teinte pop-rock ! Le résultat est convainquant !

  • Merci à Casablanca Filmworks.
  • Merci à Oasis Records.
  • Merci à Atlantic Records.
  • Merci à Canal plus (France)

***** Metropolis *****

Când science fiction se întâlnește cu realitatea

Rezumat:

Muncitorii lucrează în pasajele subterane ale unei metropole fabuloase a anului 2026. Ei asigură fericirea bogaților care trăiesc în grădinile suspendate ale orașului. Un android îi conduce pe muncitori la revoltă.

Noua versiune a filmului în 1984:

În 1984, în timpul Festivalului de Film de la Cannes, filmul lui Fritz Lang din 1927 „Metropolis” a fost prezentat pentru prima dată într-o nouă versiune. Inițial, capodopera science fiction (film mut și alb-negru), a fost însoțită de o coloană sonoră compusă de Gottfried Huppertz și interpretată de o orchestră simfonică. Apoi a fost inspirat de Wagner și Strauss într-un spirit de modernitate pentru a descrie orașul muncitorilor.

Astfel, prima renaștere a filmului lansat în 1984 își datorează particularitatea coloanei sonore. Într-adevăr, într-un gen complet diferit, este o muzică în stil rock new wave care însoțește imaginile filmului, care au fost colorate. Această coloană sonoră este scrisă de Giorgio Moroder și înregistrată cu cântărețul american Pat Benatar și cântărețul britanic Jon Anderson și, în sfârșit, genialul Freddie Mercury, pentru a numi doar câteva. Aceste schimbări schimbă radical aspectul filmului, păstrându-și spiritul. Moroder își însușește filmul adăugând efecte sonore, culoare imaginilor și o tentă pop-rock! Rezultatul este convingător!

  • Mulțumiri lui Casablanca Filmworks.
  • Mulțumiri Oasis Records.
  • Mulțumim Atlantic Records.
  • Mulțumiri Canal plus (Franța).

***** Metropolis *****

When science fiction meets reality

Synopsis:

Workers work in the underground passages of a fabulous metropolis of the year 2026. They ensure the happiness of the wealthy who live in the hanging gardens of the city. An android leads the workers to revolt.

New version of the film in 1984:

It was in 1984, during the Cannes Film Festival that Fritz Lang’s 1927 film « Metropolis » was presented for the first time in a new version. Originally, the science fiction masterpiece (silent and black and white film), was accompanied by a soundtrack composed by Gottfried Huppertz and played by a symphony orchestra. He was then inspired by Wagner and Strauss in a spirit of modernity to describe the city of workers.

Thus, the first revival of the film released in 1984 owes its particularity to its soundtrack. Indeed, in a completely different genre, it is a new wave rock style music that accompanies the images of the film, which have been colorized. This soundtrack is written by Giorgio Moroder, and recorded with American singer Pat Benatar, and British singer Jon Anderson, and finally the brilliant Freddie Mercury, to name but a few. These changes radically change the look of the film while retaining its spirit. Moroder appropriates the film by adding sound effects, color to the images, and a pop-rock tinge! The result is convincing!

  • Many thanks to Casablanca Filmworks.
  • Many thanks to Oasis Records.
  • Many thanks to Atlantic Records.
  • Many thanks to Canal plus (France).

Stéphane Guibert (Facebook) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Les résistants de la seconde guerre mondiale et ceux d’aujourd’hui / Luptătorii de rezistență ai celui de-al doilea război mondial și cei de astăzi / The resistance fighters of the Second World War and those of today

Videos:

  • In shadow, Johnny Mnemonic film complet version française et originale.
  • In shadow, Johnny Mnemonic film complet francez și versiune originală.
  • In shadow, Johnny Mnemonic full movie french and original version.

Les résistants de la seconde guerre mondiale et ceux d’aujourd’hui

« Si tu veux voir la lumière, ne te réfugies pas dans les ténèbres »

Lors de la seconde guerre mondiale, les résistants étaient considérés par le régime en place comme des terroristes, ils sont aujourd’hui élevés au rang de héros. Les résistants d’aujourd’hui sont considérés par le système en place comme des théoriciens du complot. Laissons à l’histoire le soin de remettre les pendules à l’heure.

Image, Pendant que les résistants alertaient:

  • Les moutons obéissaient,
  • Les lâches collaboraient,
  • Les abrutis ricanaient,
  • Les trouillards niaient.

Un jour, vous comprendrez que les personnes que vous avez ridiculisées et qualifiées de complotistes n’étaient en réalité que des amis ou des membres de votre famille qui vous aimaient suffisamment pour vous dire la vérité.

A Mehdi et Lucas.

Luptătorii de rezistență ai celui de-al doilea război mondial și cei de astăzi

„Dacă vrei să vezi lumina, nu te refugia în întuneric”

În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, rezistenții au fost considerați de regimul în vigoare drept teroriști, astăzi ei fiind ridicați la rangul de eroi. Luptătorii din rezistență de astăzi sunt priviți de sistemul actual ca teoreticieni ai conspirației. Lasă istoria să clarifice recordul.

Imagine, În timp ce avertizorii te-au avertizat:

  • Oaia s-a supus,
  • Lașii au colaborat,
  • Proștii au râs,
  • Lașii au negat.

Într-o zi îți vei da seama că oamenii pe care i-ai ridiculizat și pe care i-ai numit teoreticieni ai conspirației au fost de fapt doar prieteni sau membri ai familiei care te iubeau suficient de mult încât să-ți spună adevărul.

Pentru Mehdi și Lucas.

The resistance fighters of the Second World War and those of today

« If you want to see the light, don’t take refuge in the darkness »

During the Second World War, the resistance fighters were considered by the regime in place as terrorists, today they are elevated to the rank of heroes. Today’s resistance fighters are viewed by the current system as conspiracy theorists. Let history set the record straight.

Image, While the resisters were alerting:

  • The sheep obeyed,
  • The cowards collaborated,
  • The morons laughed,
  • The cowards denied it.

One day you will realize that the people you ridiculed and called conspiracy theorists were actually just friends or family members who loved you enough to tell you the truth.

To Mehdi and Lucas.

Stéphane Guibert (FB) / Stéphane Guibert (VK)

Loading

Nature: Mode d’emploi / Natura: Instructiuni de utilizare / Nature: instructions for use

  • Vidéo: « Flowers love » de Joël Flagerman.
  • Vidéoclip: « Flowers love » de Joël Flagerman.
  • Vidéo: « Flowers love » by Joël Flagerman.

Nature: Mode d’emploi

  • Buvez de l’eau de la source où le cheval boit. Un cheval ne boira jamais de mauvaise eau.
  • Faites votre lit là où le chat dort.
  • Mange le fruit qui a été touché par le ver.
  • Cueillez librement les champignons sur lesquels les insectes s’assoient.
  • Plantez votre arbre là où la taupe creuse.
  • Construisez votre maison là où le serpent s’ensoleille.
  • Creusez votre puits où les oiseaux construisent leurs nids par temps chaud.
  • Allez dormir et réveillez-vous avec les poules et vous récolterez le grain d’or du jour.
  • Mangez plus de légumes verts, et vous aurez des jambes solides et un cœur durable.
  • Nagez plus souvent et vous vous sentirez sur terre comme un poisson dans l’eau.
  • Regardez le ciel plus souvent et non à vos pieds, et vos pensées seront claires et légères.
  • Gardez le silence plus souvent, parlez moins, et le silence régnera dans votre âme, et votre esprit sera calme et paisible.

Flower’s love:

Le très beau thème instrumental du compositeur Joël Fajerman. Ce sont les fleurs qui inspirèrent ce musicien dont la musique intemporelle résonnera toujours dans les cœurs des amoureux de la nature. (Vidéo).

  • Joël Fajerman « Flower’s love (1982) édité sous le label – Philips –
  • Musique de l’intro finale : Xymox « A day » (1985) édité sous le label – 4 AD –

Natura: Instructiuni de utilizare

  • Bea apă din sursa unde bea calul. Un cal nu va bea niciodată apă proastă.
  • Fă-ți patul acolo unde doarme pisica.
  • Mănâncă fructele care au fost atinse de vierme.
  • Alegeți liber ciupercile pe care stau insectele.
  • Plantați-vă copacul acolo unde sapă cârtița.
  • Construiește-ți casa unde șarpele ia soare.
  • Sapă-ți fântâna acolo unde păsările își construiesc cuiburile pe vreme caldă.
  • Du-te la culcare și trezește-te cu găinile și vei culege bobul de aur al zilei.
  • Mănâncă mai multe legume verzi și vei avea picioare puternice și o inimă de lungă durată.
  • Înotați mai des și vă veți simți ca un pește în apă.
  • Privește mai des cerul și nu la picioarele tale, iar gândurile tale vor fi limpezi și luminoase.
  • Taceți mai des, vorbiți mai puțin și liniștea va domni în suflet, iar mintea va fi calmă și liniștită.

Flower’s love:

Foarte frumoasa tema instrumentala a compozitorului Joël Fajerman. Florile l-au inspirat pe acest muzician a cărui muzică atemporală va rezona întotdeauna în inimile iubitorilor de natură. (Video).

  • Joël Fajerman „Flower’s love (1982) publicat sub eticheta – Philips –
  • Muzica intro-ului final: Xymox « A day » (1985) publicat sub eticheta – 4 AD –

Nature: instructions for use

  • Drink water from the source where the horse drinks. A horse will never drink bad water.
  • Make your bed where the cat sleeps.
  • Eat the fruit that has been touched by the worm.
  • Freely pick the mushrooms on which the insects sit.
  • Plant your tree where the mole digs.
  • Build your house where the snake gets sunshine.
  • Dig your well where the birds build their nests in hot weather.
  • Go to sleep and wake up with the hens and you will reap the day’s grain of gold.
  • Eat more green vegetables, and you’ll have strong legs and a long-lasting heart.
  • Swim more often and you’ll feel like a fish in water.
  • Look at the sky more often and not at your feet, and your thoughts will be clear and light.
  • Keep silent more often, speak less, and silence will reign in your soul, and your mind will be calm and peaceful.

Flower’s love:

The very beautiful instrumental theme of the composer Joël Fajerman. Flowers inspired this musician whose timeless music will always resonate in the hearts of nature lovers. (Video).

  • Joël Fajerman « Flower’s love (1982) published under the label – Philips –
  • Music of the final intro: Xymox « A day » (1985) published under the label – 4 AD –

Stéphane Guibert (FB) / Stéphane Guibert (VK)

Loading