Le Seigneur des anneaux est une trilogie cinématographique américano-néo-zélandaise de fantasy réalisée par Peter Jackson et fondée sur le roman du même nom en trois volumes de J. R. R. Tolkien. Les films composant cette trilogie sont La Communauté de l’anneau (2001), Les Deux Tours (2002) et Le Retour du roi (2003).
Se déroulant dans le monde fictif de la Terre du Milieu, les trois films suivent le hobbit Frodon Sacquet (Frodo Baggins en anglais, joué par Elijah Wood) alors que lui et les autres membres de la Communauté de l’Anneau s’engagent dans une quête pour détruire l’Anneau unique, et ainsi provoquer la chute de son créateur, Sauron. La Communauté finit par se diviser et Frodon poursuit sa quête seulement accompagné de son loyal compagnon Sam (Sean Astin) et de la fourbe créature nommée Gollum (Andy Serkis). Pendant ce temps, le magicien Gandalf (Ian McKellen) et Aragorn (Viggo Mortensen), héritier en exil du trône de Gondor, rallient les peuples libres de la Terre du Milieu, qui finissent par remporter la guerre de l’Anneau.
De ma ville natale Michel, notre ville, Genève, la belle, la grande Genève, tu ne m’as pas laissé le temps de te dire…
De la promenade des Bastions au Bourg-de-Four, un trajet d’hiver m’a fait comprendre que rien ne vaut l’amitié que tu n’as pas eu le temps de me donner.
A toi Michel.
Pour illustrer cet hommage, une très belle entrevue ou l’acteur nous parle du déclin de notre civilisation ainsi que le film « La beauté du diable » de René Clair sorti dans les salles de cinéma en 1950 avec l’inoubliable Gérard Philippe.
La Planète des singes (Planet of the Apes) est une franchise multimédia de science-fiction composée de films, de livres, de séries télévisées et de bandes dessinées présentant des humains et des singes intelligents qui s’affrontent pour dominer la Terre.
L’histoire suit le capitaine George Taylor (incarné par Charlton Heston), un astronaute qui amerrit sur une planète inconnue. Capturé par des singes évolués, il découvre que ceux-ci dominent la planète et ont réduit en esclavage les humains primitifs qui s’y trouvent. D’abord protégé par les chimpanzés progressistes Zira et Cornélius, Taylor doit ensuite s’enfuir avec eux pour échapper au docteur orang-outan Zaïus, l’hypocrite ministre des sciences. Cornélius les emmène sur le site archéologique où il travaille. Retrouvé par Zaïus, Taylor force ce dernier à admettre ce que Cornélius a mis au jour : une civilisation humaine avancée a existé avant celle des singes sur cette planète.
Synopsis:
L’engin spatial américain Icare, parti en 19721 avec à son bord 4 membres d’équipage, traverse l’espace à une vitesse proche de la vitesse de la lumière. Au terme d’un voyage de 18 mois, le vaisseau s’écrase le 25 novembre 39782 sur une mystérieuse planète, au coeur d’une région désertique. Les 3 survivants du crash, le capitaine George Taylor et les lieutenants John Landon et Thomas Dodge, découvrent très vite que ce monde est peuplé d’hommes primitifs dominés par une race de singes évolués.
Vidéos:
La planète des singes.
Le secret de la planète des singes,
Les évadés de la planète des singes,
La conquête de la planète des singes,
La bataille de la planète des singes,
Séance de maquillage faisant de l’acteur Roddy McDowall le singe Cornélius.
Pour illustrer cet article, le très beau film « L’arbre de Noël » de Terence Young sorti en 1969 avec Bourvil.
« L’absence d’un père laisse des marques
que le temps n’efface pas. »
Le manque que laisse l’absence d’un père ne se voit pas toujours tout de suite, mais il marque silencieusement le cœur d’un enfant,
jusqu’à devenir une ombre qui l’accompagne toute sa vie. Un enfant sans son père apprend à être fort trop tôt, à moins pleurer, à ne pas attendre d’applaudissements, de défense, ni ce câlin qui ne vient jamais. Il apprend, malgré lui, qu’il existe des mots qu’il n’entendra jamais, et des étreintes restées suspendues dans l’air.
Pendant que d’autres enfants grandissent avec un père qui guide, protège et montre l’exemple, beaucoup observent cette scène de loin,
se demandant ce qu’ils ont fait de mal, pourquoi ils n’ont pas été assez, pourquoi il a été si facile de les laisser derrière.
Et ce vide… il ne se comble ni avec des cadeaux, ni avec des visites de temps en temps.
Il se comble avec la présence, le temps réel, l’amour qui ne se cache pas et qui ne se distribue pas en miettes.
L’absence d’un père laisse des traces invisibles dans l’estime de soi, dans la confiance, dans la manière d’aimer.
Elle crée des peurs silencieuses, des doutes profonds, et un besoin d’affection que parfois personne ne parvient à comprendre.
Mais, en même temps, ce manque peut aussi devenir une force. Il peut se transformer en une promesse intérieure :
« Je ne reproduirai pas cela. »
Car l’enfant qui a grandi sans père, lorsqu’il devient père à son tour, a souvent tendance à aimer avec deux fois plus de tendresse, de présence, d’intention… pour que plus jamais personne ne ressente ce même vide.
Lorsque j’étais enfant, je ne compte plus le nombre de fois où je me suis effondré en pleurs sur mon lit, parce que le père que j’aimais et que j’attendais n’arrivait pas.
« Dans l’éclat de ton être, que la lumière intérieure brille éternellement. Nourris l’amour en toi, cette flamme sacrée qui guide chaque pas sur le chemin de la vie. Ne laisse jamais la lumière en toi s’éteindre, car elle est le reflet de l’amour divin qui réside dans chaque âme. Que ton cœur soit le phare illuminant les ténèbres, répandant la bienveillance et la compassion. Ainsi, dans chaque instant, tu seras le porteur de la lumière, tissant des liens d’amour qui transcendent l’éphémère. »
Rêve de chrysalide:
La chrysalide, symbole de notre condition humaine, emprisonne le papillon qu’est notre âme. Elle retient captives nos désirs, notre individualisme, notre ego ; elle transforme l’amour infini en un amour possessif et exclusif. Le jour de son émergence, la beauté ou la laideur du papillon sera le fruit d’une vie entière de compréhension, d’altruisme, de pardon, d’empathie et d’amour.
Ton âme se révèlera et ton véritable voyage commencera.
In the radiance of your being, may the inner light shine eternally. Nourish the love in you, this sacred flame that guides each step on the path of life. Never let the light within you go out, for it is a reflection of the divine love that resides in every soul. May your heart be the beacon illuminating the darkness, spreading kindness and compassion. Thus, in each moment, you will be the bearer of light, weaving bonds of love that transcend the ephemeral.
Chrysalis’s dream:
The chrysalis, representing our human condition, imprisons the butterfly that is our soul. It holds captive our desires, our individualism, our ego; it transforms infinite love into possessive and exclusive love. On the day of its emergence, the butterfly’s beauty or ugliness will be the fruit of a lifetime of understanding, altruism, forgiveness, empathy, and love.
Your soul will reveal itself and your true journey will begin.
În strălucirea ființei tale, lumina interioară să strălucească veșnic. Hrănește iubirea din tine, acea flacără sacră care ghidează fiecare pas pe calea vieții. Nu lăsa niciodată să se stingă lumina din tine, pentru că este o reflectare a iubirii divine care locuiește în fiecare suflet. Fie ca inima ta să fie farul care luminează întunericul, răspândind bunătate și compasiune. Astfel, în fiecare clipă, vei fi purtătorul de lumină, țesând legături de iubire care transcend efemerul.
Vis de crisalidă:
Crisalida, care este condiția noastră umană, conține fluturele care este sufletul nostru. Ne ține captiv dorințele, individualismul, egoul nostru, transformând iubirea noastră infinită în iubire posesivă și exclusivă. În ziua eclozării, frumusețea fluturelui va fi rezultatul unei vieți de înțelegere, iertare, empatie și iubire.
Sufletul tău va fi dezvăluit și adevărata ta călătorie va începe.
Babysitting est une comédie française écrite et coréalisée par Philippe Lacheau et Nicolas Benamou, sortie en 2014.
Le film suit Franck, agent d’accueil aux éditions Schaudel, qui souhaite devenir dessinateur de bande dessinée. Alors lorsque son patron lui propose de lire une ébauche à condition qu’il garde son fils ce soir, Franck ne peut pas refuser. Le problème, c’est qu’il s’agit du jour de son anniversaire et ses amis ne comptent pas laisser tomber la fête qu’ils avaient préparée.
Synopsis:
Franck est employé comme agent d’accueil aux éditions Schaudel et a pour ambition de faire publier une bande dessinée.
Un jour, alors que Franck veut montrer ses dessins à son PDG Marc Schaudel, il croise un petit garçon dans l’ascenseur en train de regarder Scream 4. La rencontre se passant mal, puisque le garçon le prend à partie et l’insulte, Franck va alors lui révéler la fin de l’intrigue du film, ce qui crée une tension entre eux. Franck va ensuite proposer ses dessins à Marc Schaudel qui ne s’y intéresse qu’à moitié et préfère répondre à des appels téléphoniques au sujet d’un accident de la circulation qui a eu lieu sur le parking. Franck, qui doit fêter ses 30 ans se rend au supermarché avec ses amis Sam et Alex pour acheter ce dont ils ont besoin pour la fête prévue le soir-même. Sam est un véritable homme à femme, tandis qu’Alex est un fou du volant, occasionnant divers accidents (comme celui dans le parking de l’entreprise de Marc, auquel il va également subtiliser une caméra qu’il était censé livrer).
Franck, qui devait pourtant fêter son anniversaire, se retrouve obligé par son patron de garder le fils de ce dernier jusqu’au lendemain soir alors qu’il était initialement question de la soirée, en échange de quoi Marc Schaudel examinera lundi à 19h les planches de Franck. Marc Schaudel et sa femme doivent en effet se rendre à une importante cérémonie et la baby-sitter s’est décommandée subitement à la suite d’une agression dans le métro. Il se trouve que le fils, qui se prénomme Rémy, est le garçon de l’ascenseur. Marc assure à sa femme que Franck est quelqu’un de sérieux (alors qu’il ne le connaît presque pas et ne l’a vu qu’à quelques reprises en deux ans de collaboration, l’appelant même François). Le début de la soirée se passe mal entre Franck et Rémy, ce dernier faisant ses quatre volontés et intimant à son nouveau babysitter de ne pas lui adresser la parole pour le reste de la soirée s’il souhaite ne pas être accusé d’attouchements.
Le lendemain, les parents sont réveillés par un appel téléphonique de la police annonçant que le petit et le baby-sitter ont disparu. Ils foncent chez eux et découvrent la maison sens dessus dessous, l’enquêteur de police suggérant qu’il s’agit possiblement d’un enlèvement d’enfant ou quelque chose de glauque s’apparentant à cela, ce qui donne des sueurs froides au couple Schaudel. Cependant, un des policiers trouve sur place la caméra d’Alex qui contient des vidéos tournées depuis la veille. La police et les parents visionnent alors les vidéos et vont comprendre peu à peu le déroulement de la soirée. Les spectateurs commenteront la vidéo.
Le film montre les deux amis de Franck, Sam et Alex (qui filme toute la soirée), bien décidés à lui fêter son anniversaire, qui ont fait irruption chez les Schaudel, donnant à Rémy un somnifère, bien que Franck, dans un premier temps, ne voulait accueillir personne par crainte de potentiels dérapages…
Vidéos: « Un été de porcelaine » de Mort Shuman et le Film « L’hôtel de la plage »
Videos: Mort Shuman’s « Un été de porcelaine » and the movie « L’hôtel de la plage »
Videoclipuri: Mort Shuman „Un été de porcelaine” și filmul „L’hôtel de la plage”
L’hôtel de la plage « Un été de porcelaine »
Les balbutiements d’un Amour lorsque l’on a 15 ans restent gravés à jamais dans un cœur qui a aimé pour la première fois.
Un été de porcelaine, tiré de la bande originale du film « L’hôtel de la plage » composée par le regretté Mort Shuman fit, lors de sa sortie en salle en 1978, chavirer plus d’un cœur.
Aujourd’hui encore, cette chanson qui n’a pas pris une ride continue à bercer les âmes en quête d’amour.
L’hôtel de la plage « Un été de porcelaine »
A first love at 15 remains forever etched in a heart that loved for the first time.
A Summer of Porcelain, taken from the soundtrack of the film « L’hôtel de la plage » composed by the late Mort Shuman, when it was released in theaters in 1978, capsized more than one heart.
Even today, this song, which has not aged a bit, continues to rock souls in search of love.
L’hôtel de la plage « Un été de porcelaine »
O primă dragoste la 15 ani rămâne pentru totdeauna gravată într-o inimă care a iubit pentru prima dată.
O vară de porțelan, preluată de pe coloana sonoră a hotelului The Beach a lui Mort Shuman, a mișcat mai mult de o inimă când a fost lansat în cinematografe în 1978.
Chiar și astăzi, această melodie, care nu a îmbătrânit deloc, continuă să emoționeze sufletele în căutarea iubirii.
Star Trek 4 : Retour sur Terre (Star Trek IV: The Voyage Home) est un film américain de science-fiction réalisé par Leonard Nimoy et sorti en 1986. Il voit les personnages de la série remonter dans le temps afin de se retrouver à San Francisco dans les années 1980. Empreint d’une morale écologique, le film est dédié à l’équipage de la Navette Challenger STS-51-L qui explosa en vol 73 secondes après son décollage. Il fait directement suite aux événements ayant eu lieu dans le film précédent.
Synopsis:
À bord d’un vaisseau ptérodactyle pris à la flotte de Klingon, l’amiral Kirk, le navigateur Spock, le docteur McCoy et tout l’équipage reviennent sur Terre au XXIIIème siècle. La Terre est manacée par la disparition de baleines. Ils vont tenter de sauver l’espèce.
De retour à San Francisco en 1986, le vaisseau, invisible grâce à la technologie klingonne, se pose sur un terrain de sport abandonné. Le voyage a fragilisé les cristaux de dilithium du vaisseau. Après avoir revendu une paire de lunettes antique afin de se procurer un peu d’argent, l’équipage se sépare en trois groupes : Spock et Kirk vont explorer l’aquarium de Sausalito afin de trouver des baleines, McCoy, Scotty et Sulu doivent trouver de quoi fabriquer une citerne qui permettrait d’accueillir les baleines tandis que Chekov et Uhura doivent trouver des réacteurs nucléaires afin de recharger le dilithium.
En visitant l’aquarium, Kirk et Spock apprennent par le Dr Gillian Taylor qu’à la suite de contraintes budgétaires, le couple de baleine à bosse, George et Gracie, sera relâché le lendemain dans l’océan. Spock plonge dans le bassin des baleines afin d’entrer en contact télépathique avec Gracie. Perçus comme des excentriques par le Dr Taylor, celle-ci commence à se confier à eux. Lors d’un dîner avec Kirk, le Dr Taylor lui fait part de ses craintes sur la future survie des baleines et lui confie qu’un traceur sera mis sur eux. Kirk lui ayant avoué qu’il vient du futur, celle-ci se ravise et refuse de lui donner les codes de fréquences.
De leur côté Scott et McCoy entrent en contact avec le dirigeant d’une usine de polymère et lui offrent la formule afin de construire une forme d’aluminium transparent en échange du matériel permettant de construire leur citerne. Sulu apprend à piloter un hélicoptère afin de pouvoir transporter le matériel vers la navette. Uhura et Chekov s’introduisent dans une base militaire afin de pouvoir s’approcher du porte-avions USS Enterprise (CVN-65) à propulsion nucléaire. Ils parviennent à recharger le dilithium, mais seule Uhura est téléporté sur le vaisseau. Capturé par les militaires, Chekov tente de s’enfuir et se blesse gravement en faisant une chute.
Le lendemain, le Dr Taylor s’aperçoit que les baleines ont été relâchées dans la nuit à la suite de la manigance d’un de ses supérieurs. Elle décide de faire appel à Kirk pour qu’il les aide et est transportée dans le vaisseau. Ayant appris que Chekov est enfermé dans un hôpital militaire, elle aide Kirk et McCoy à s’y introduire et à le délivrer. Les baleines sont téléportées dans le vaisseau peu de temps avant qu’un baleinier ne s’attaque à elles et le Dr Taylor force Kirk à la garder parmi eux.
Le retour au XXIIIe siècle est plus hasardeux que prévu, Spock devant compter sur son intuition afin de porter le vaisseau devenu plus lourd à la suite du transport des baleines et de l’eau dont elles ont besoin. Le vaisseau fait une entrée désastreuse dans l’atmosphère et finit par couler dans la baie de San Francisco où les baleines sont relâchées. Elles envoient un signal à la sonde qui finit par s’éloigner du voisinage de la Terre.
L’équipage finit par être jugé pour ses actions précédentes, mais est pardonné pour avoir sauvé la Terre. Kirk est dégradé de son statut d’Amiral pour redevenir Capitaine. Un nouveau vaisseau lui est confié. Il s’agit d’une seconde version de l’Enterprise (NCC-1701-A) remise à neuf. L’équipage repart pour une nouvelle mission.
La version musicale de La Guerre des mondes par Jeff Wayne
Jeff Wayne’s Musical Version of The War of the Worlds est un double album studio du musicien, compositeur et producteur de disques britannique d’origine américaine Jeff Wayne, sorti le 9 juin 1978 par CBS Records. Il s’agit d’un album musical adapté du roman de science-fiction La Guerre des mondes de H. G. Wells dans un style d’opéra rock avec un groupe de rock, un orchestre, un narrateur et des leitmotivs pour porter l’histoire et les paroles qui expriment les sentiments des différents personnages. L’album présente les artistes invités David Essex, Justin Hayward, Phil Lynott, Chris Thompson et Julie Covington, avec l’acteur Richard Burton comme narrateur.
L’album est devenu un succès commercial au Royaume-Uni, débutant à la 5e place du UK Albums Chart. Il a remporté deux Ivor Novello Awards, dont un pour Wayne et le parolier principal Gary Osborne pour la meilleure œuvre instrumentale ou orchestrale populaire. L’album a connu une popularité durable depuis sa sortie et a été acclamé par la critique. Il s’est vendu à plus de 2,7 millions d’exemplaires au Royaume-Uni et à environ 15 millions d’exemplaires dans le monde. En 2018, il était le 32e album studio le plus vendu au Royaume-Uni de tous les temps.
L’adaptation de Wayne a donné naissance à de multiples versions, notamment des jeux vidéo, des DVD et des spectacles sur scène. En 2012, Wayne a publié un réarrangement de l’album, sous-titré The New Generation, incorporant davantage de synthétiseurs et de nouvelles compositions et dialogues.
Pour illustrer ce billet, les titres « The fighting machines » version 7″ inch (7,78 centimètres) 7 pouces, mesure anglaise représentant le diamètre d’un disque vinyle tournant à 45 tours minutes, le titre « Forever automn » face « B » de « The fighting machines », l’intégrité de la version musicale de jeff wayne’s war of the worlds ainsi que le film « La guerre des mondes » (1953) en version française.
Jeff Wayne’s Musical Version of The War of the Worlds
Jeff Wayne’s Musical Version of The War of the Worlds is a studio double album by American-born British musician, composer, and record producer Jeff Wayne, released on 9 June 1978 by CBS Records. It is an album musical adapted from the science-fiction novel The War of the Worlds by H. G. Wells in a rock opera style with a rock band, orchestra, narrator, and leitmotifs to carry the story and lyrics that express the feelings of the various characters. The album features guest artists David Essex, Justin Hayward, Phil Lynott, Chris Thompson, and Julie Covington, with actor Richard Burton as the narrator.
The album became a commercial success in the UK, debuting at No. 5 on the UK Albums Chart. It won two Ivor Novello Awards, including one for Wayne and main lyricist Gary Osborne for Best Instrumental or Popular Orchestral Work. The album has enjoyed enduring popularity since its release and attracted critical acclaim. It has sold over 2.7 million copies in the UK, and an estimated 15 million copies worldwide. In 2018, it was the UK’s 32nd best-selling studio album of all time.
Wayne’s adaptation has spawned multiple versions including video games, DVDs, and live stage shows. In 2012, Wayne released a rearrangement of the album, subtitled The New Generation, incorporating more synthesisers and new compositions and dialogue.
To illustrate this post, the titles « The fighting machines » 7″ inch version (7.78 centimeters) 7 inches, English measurement representing the diameter of a vinyl record rotating at 45 rpm, the title « Forever autumn » side « B » of « fighting machines », the entire musical version of Jeff Wayne’s War of the Worlds as well as the film « The War of the Worlds » (1953) in French version.
Versiunea muzicală a lui Jeff Wayne din War of the worlds
Jeff Wayne’s Musical Version of The War of the Worldseste un album dublu de studio al muzicianului, compozitorului și producătorului britanic de origine americană Jeff Wayne, lansat pe 9 iunie 1978 de CBS Records. Este un album muzical adaptat după romanul științifico-fantastic Războiul lumilor de H. G. Wells într-un stil de operă rock, cu o trupă rock, o orchestră, un narator și laitmotive pentru a purta povestea și versurile care exprimă sentimentele diferitelor personaje. Albumul îi prezintă pe artiști invitați David Essex, Justin Hayward, Phil Lynott, Chris Thompson și Julie Covington, cu actorul Richard Burton ca narator.
Albumul a devenit un succes comercial în Regatul Unit, debutând pe locul 5 în UK Albums Chart. A câștigat două premii Ivor Novello, inclusiv unul pentru Wayne și textierul principal Gary Osborne pentru cea mai bună operă instrumentală sau orchestrală populară. Albumul s-a bucurat de o popularitate de durată de la lansare și a primit aprecieri de critică. S-a vândut în peste 2,7 milioane de exemplare în Marea Britanie și aproximativ 15 milioane de exemplare în întreaga lume. Începând cu 2018, a fost al 32-lea cel mai bine vândut album de studio din Marea Britanie din toate timpurile.
Adaptarea lui Wayne a dat naștere mai multor versiuni, inclusiv jocuri video, DVD-uri și spectacole de scenă. În 2012, Wayne a lansat o rearanjare a albumului, intitulată The New Generation, încorporând mai multe sintetizatoare și noi compoziții și dialoguri.
Pentru a ilustra această postare, titlurile „The fighting machines” versiunea de 7” inch (7,78 centimetri) 7 inci, măsură engleză reprezentând diametrul unui disc de vinil care se rotește la 45 rpm, titlul „Forever automn” fața „B” a „The fighting machines”, integritatea versiunii muzicale a (War of the worlds lui Jeff Wayne), precum și filmul „War of the worlds” (1953) în versiune franceză.
« Lorsque j’étais enfant, ce qui m’effrayait le plus c’était la peur elle-même. »
La servitude volontaire par la peur:
« Tout ce que les dirigeants ont à faire, c’est de dire au peuple qu’ils ont quelque chose à craindre. Pointez du doigt la source de leur peur, et vous pourrez obtenir des humains qu’ils fassent tout ce que vous désirez. Vous pouvez les rendre obéissants. »
Goering, Le Journal de Nuremberg, Gustave Gilbert, 1947.
La peur qui nourrit l’émotionnel au détriment du rationnel joue un rôle prépondérant et conduit selon le sujet à un blocage partiel ou complet de l’autonomie cognitive. Les médias mainstream qui l’ont très bien compris s’en servent quotidiennement à dessein.
G.S
Image:
« Vous voyez seulement ce qu’ils veulent que vous voyiez. N’oubliez jamais cela. »
La peur par ordre chronologique:
1960 Plus de pétrole dans 10 ans !
1970 Nouvelle ère glaciaire dans 10 ans !
1980 Les pluies acides détruiront toutes les récoltes dans 10 ans !
1990 La couche d’ozone sera détruite dans 10 ans !
2000 La banquise aura disparu dans 10 ans !
2001 Anthrax nous tuera tous !
2002 Le virus du Nil occidental nous tuera tous !
2003 Le SRAS nous tuera tous !
2005 La grippe aviaire nous tuera tous !
2006 L’E.coli nous tuera tous !
2008 Le krach financier nous tuera tous !
2009 La grippe porcine nous tuera tous !
2012 Le calendrier maya se termine : Nous allons tous mourir !
2013 La Corée du Nord lancera la 3e guerre mondiale : nous mourrons tous !
2014 Ebola nous tuera tous !
2015 ISIS nous tuera tous !
2016 Zika nous tuera tous !
2018 Le réchauffement climatique nous tuera tous !
2019 Le CO2 nous tuera tous !
2020 Covid nous tuera tous !
❗Eteins la télé❗
***** Fear! *****
« When I was a child, what scared me most was fear itself. »
“All leaders have to do is tell the people they have something to fear. Point out the source of their fear, and you can get humans to do whatever you want. You can make them obedient. » Goering, The Nuremberg Diary, Gustave Gilbert, 1947.
Fear, which feeds the emotional to the detriment of the rational, plays a predominant role and leads, depending on the individual, to a partial or complete blockage of cognitive autonomy. The mainstream media, which understands this very well, deliberately uses it daily.
G.S
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« You only see what they want you to see. Never forget that. »
Fear in chronological order:
1960 No more oil in 10 years!
1970 New ice age in 10 years!
1980 Acid rain will destroy all crops in 10 years!
1990 The ozone layer will be destroyed in 10 years!
2000 The sea ice will have disappeared in 10 years!
2001 Anthrax will kill us all!
2002 The West Nile virus will kill us all!
2003 SARS will kill us all!
2005 Bird flu will kill us all!
2006 E.coli will kill us all!
2008 The financial crash will kill us all!
2009 The swine flu will kill us all!
2012 The Mayan Calendar Ends: We’re All Going to Die!
2013 North Korea will start the 3rd world war: we will all die!
2014 Ebola will kill us all!
2015 ISIS will kill us all!
2016 Zika will kill us all!
2018 Global warming will kill us all!
2019 CO2 will kill us all!
2020 Covid will kill us all!
❗Turn off your TV❗
Frică!
„Când eram copil, ceea ce mă speria cel mai mult era frica în sine”.
„Tot ce trebuie să facă liderii este să spună oamenilor că au de ce să se teamă. Subliniați sursa fricii lor și îi puteți determina pe oameni să facă tot ce doriți. Poți să-i faci ascultători.” Goering, Jurnalul de la Nürnberg, Gustave Gilbert, 1947.
Frica, care hrănește emoționalul în defavoarea raționalului, joacă un rol predominant și duce, în funcție de individ, la blocarea parțială sau totală a autonomiei cognitive. Mass-media mainstream, care înțelege foarte bine acest lucru, îl folosește în mod deliberat zilnic.
G.S
Imagine:
„Vezi doar ceea ce vor ei să vezi. Nu uita niciodată asta.”
Frica în ordine cronologică:
1960 Peste zece ani, rezervele de petrol se vor epuiza.
1970 Noua epocă de gheață în 10 ani!
1980 Ploaia acidă va distruge toate culturile în 10 ani!
1990 Stratul de ozon va fi distrus în 10 ani!
2000 Gheața de mare va fi dispărut în 10 ani!
2001 Antraxul ne va ucide pe toți!
2002 Virusul West Nile ne va ucide pe toți!
2003 SARS ne va ucide pe toți!
2005 Gripa aviară ne va ucide pe toți!
2006 E.coli ne va ucide pe toți!
Prăbușirea financiară ne va ucide pe toți!
2009 Gripa porcină ne va ucide pe toți!
2012 Calendarul Maya se încheie: Cu toții vom muri!
2013 Coreea de Nord va începe al treilea război mondial: vom muri cu toții!
