Les yeux rivés à leurs écrans sans prendre la peine d’un sourire gratuit, d’un regard sur la beauté d’une fleur, ne prenant pas la peine de s’arrêter sur un instant magique et éphémère: un beau nuage, un arc en ciel… sans prendre la peine d’un geste de compassion, d’empathie ou d’altruisme, les yeux rivés à leurs écrans ces gens sont possédés de leur libre arbitre par ce qui va les anéantir.
Ils se croient et se disent connectés mais ils sont complètement déconnectés de la vie.
Merci à Little idiot Records, Mute Records et Moby.
G.S
Sad world!
« Welcome to the streets of New York (BKLN.) »
…And people film without reacting!
Editor’s note:
Eyes glued to their screens without bothering to smile gratuitously, to glance at the beauty of a flower, not bothering to dwell on a magical and ephemeral moment: a beautiful cloud, a rainbow… without bothering to make a gesture of compassion, empathy or altruism, eyes glued to their screens, these people are possessed of their free will by what will destroy them.
They believe and say they are connected but they are completely disconnected from life.
Imaginaerum est un film musical et de fantasy finno-canadien, réalisé par Stobe Harju d’après une histoire de Tuomas Holopainen. Ce film musical fait partie de l’album-concept Imaginaerum du groupe finlandais de metal symphonique Nightwish. Une partie de la bande originale du film est inspirée de l’album. Imaginaerum est produit par Markus Selin de Solar Films et par Nightwish. C’est le premier long métrage de Stobe Harju.
Synopsis:
Tom, un compositeur âgé et sénile, imagine un monde dans lequel il est toujours un jeune garçon. Alors qu’il est endormi, il voyage dans son passé. Ses anciens rêves se mélangent au monde imaginaire fantastique et musical du jeune garçon. Gem, la fille du compositeur, tente de recréer les liens qui l’unissaient auparavant à son père en bonne santé, mais ses tentatives sont compromises par la santé déclinante de son père.
Film complet version française et version originale (EN.)
***** Imaginaerum *****
Imaginaerum is a Finnish-Canadian musical fantasy film directed by Stobe Harju, based on a story by Tuomas Holopainen. This musical film is part of the concept album Imaginaerum by the Finnish symphonic metal band Nightwish. Part of the film’s soundtrack is inspired by the album. Imaginaerum is produced by Markus Selin of Solar Films and by Nightwish. It is Stobe Harju’s first feature film.
Synopsis:
Tom, an elderly and senile composer, imagines a world in which he is always a young boy. While asleep, he travels to his past. His old dreams blend with the fantastical, musical world of the young boy. Gem, the composer’s daughter, tries to recreate the bond she once had with her healthy father, but her attempts are thwarted by her father’s declining health.
La chanson «The Chauffeur» de Duran Duran a été interprétée en direct depuis Cinemax / MTV «As The Lights Go Down». Diffusé en 1984.
Arena est un album live du groupe de new wave anglais Duran Duran. Il est sorti le 12 novembre 1984 chez Parlophone. En 2004, l’album est réédité sur CD sous forme remasterisée avec deux titres bonus.
Duran Duran est un groupe new wave britannique, originaire de Birmingham. Il fait partie un temps de la vague Nouveaux Romantiques associée à la new wave des années 1980. Le groupe est formé en 1978 par Nick Rhodes (claviers) et John Taylor (basse). Ils sont ensuite rejoints par Roger Taylor (batterie), Andy Taylor (guitare) et Simon Le Bon (chant). Les trois Taylor du groupe n’ont aucun lien de parenté.
Merci au label EMI REACORDS.
***** Duran Duran *****
« The chauffeur »
Duran Duran’s song “The Chauffeur” was performed live from the Cinemax / MTV movie “As The Lights Go Down”. Released in 1984.
Arena is a live album by English new wave band Duran Duran. It was released on 12 November 1984 by Parlophone. In 2004, the album was reissued on CD in remastered form with two bonus tracks.
Duran Duran is a British new wave band from Birmingham. For a time, it was part of the New Romantics wave associated with the New Wave of the 1980s. The group was formed in 1978 by Nick Rhodes (keyboards) and John Taylor (bass). They are then joined by Roger Taylor (drums), Andy Taylor (guitar) and Simon Le Bon (vocals). The three Taylors in the group are not related.
Morten Harket, né le à Kongsberg, dans le comté de Buskerud, en Norvège, est un chanteur norvégien, leader du groupe synthpop a-ha.
Le groupe a signé dix albums studio, entre 1985 et 2015, et a été d’entrée en tête des charts dans plusieurs pays après le titre phare Take on Me (1985) qui les a fait connaître et devenir populaires. Morten Harket mène en parallèle une carrière solo.
AhA:
a-ha est un groupe de new wave norvégien, originaire d’Oslo. Initialement formé en 1982, et séparé en 2010, a-ha se reforme en 2015 pour la sortie d’un nouvel album et une tournée. Tout au long de son existence, il est composé du chanteur Morten Harket, du guitariste Pål Waaktaar-Savoy et du claviériste Magne Furuholmen. Il rencontre un grand succès au milieu des années 1980 avec les singles Take on Me, The Sun Always Shines on T.V. et Hunting High and Low, notamment.
Le groupe sort cinq albums avant de prendre une pause de quatre ans dès 1994. En 1998, les membres d’a-ha se réunissent à l’occasion du concert du prix Nobel de la paix et y chantent un nouveau titre, lequel figure ensuite sur un nouvel album qui sort deux ans plus tard. Trois autres albums suivent en 2002, 2005 et 2009, puis les membres du groupe annoncent leur séparation en 2010. En 2016, le groupe compte dix albums studio, quatre albums live et plusieurs compilations.
D’après plusieurs sites, notamment consacrés au groupe, le nom « a-ha » vient d’une chanson de Jim Morrison (des Doors, groupe qu’ils admiraient particulièrement avec Joy Division). Ce mot se prononçant dans toutes les langues et signifiant la joie ou la surprise, ils décident de l’adopter.
Avec plus de 35 millions d’albums vendus, a-ha reste à ce jour le groupe de musique pop originaire de Norvège ayant connu le plus de succès.
Merci à Warner Bros.
Morten Harket
« Take on me »
Morten Harket, born September 14, 1959 in Kongsberg, Buskerud County, Norway, is a Norwegian singer, leader of the synthpop group A-Ha.
The group released ten studio albums between 1985 and 2015, and topped the charts in several countries after their hit single « Take on Me » (1985), which brought them fame and popularity. Morten Harket also pursues a solo career.
AhA:
a-ha is a Norwegian new wave band from Oslo. Originally formed in 1982, and disbanded in 2010, a-ha reformed in 2015 for the release of a new album and a tour. Throughout its existence, it consisted of vocalist Morten Harket, guitarist Pål Waaktaar-Savoy and keyboardist Magne Furuholmen. He had great success in the mid-1980s with the singles Take on Me, The Sun Always Shines on T.V. and Hunting High and Low, among others.
The group released five albums before taking a four-year hiatus in 1994. In 1998, the members of a-ha met at the Nobel Peace Prize concert and sang a new song there, on a new album released two years later. Three other albums follow in 2002, 2005 and 2009, then the members of the group announce their separation in 2010. In 2016, the group has ten studio albums, four live albums and several compilations.
According to several sites, especially devoted to the group, the name « a-ha » comes from a song by Jim Morrison (of the Doors, a group they particularly admired with Joy Division). This word being pronounced in all languages and meaning joy or surprise, they decided to adopt it.
With over 35 million albums sold, a-ha remains Norway’s most successful pop band to this day.
Oblivion, est un film de science-fiction post-apocalyptique américain écrit, produit et réalisé par Joseph Kosinski, et sorti en 2013. Le scénario est inspiré du comics du même nom.
Synopsis:
En 2077, Jack Harper fait partie d’une opération d’extraction des dernières ressources de la terre. Sa mission touche à sa fin. Dans à peine deux semaines, il rejoindra le reste des survivants dans une colonie spatiale à des milliers de kilomètres de cette planète dévastée qu’il considère néanmoins comme son chez-lui.
« I’m sending you away »
Oblivion (Bande originale du film) est la bande originale du film de 2013 du même nom, avec la partition originale composée par Anthony Gonzalez du projet de musique électronique français M83 et Joseph Trapanese. M83 a été crédité pour la bande originale. L’album contient de la musique électronique et orchestrale qui a été enregistrée spécifiquement pour le film pendant plus d’un an. Outre la partition, une chanson du film de six minutes est sortie en single le 2 avril 2013. La bande originale est sortie en formats numérique et physique le 16 avril éditée par Back Lot Music, avec une édition deluxe sortie le même jour. Elle est ensuite sortie en vinyle sous le label Mondo le 30 avril de la même année.
Oblivion
« I’m sending you away » by M83
Reminder.
Oblivion is a 2013 American post-apocalyptic science fiction film written, produced, and directed by Joseph Kosinski. The story is inspired by the comic book of the same name.
Synopsis:
In 2077, Jack Harper is part of an operation to extract Earth’s last resources. His mission is nearing its end. In just two weeks, he will join the rest of the survivors on a space colony thousands of kilometers from the devastated planet he nevertheless calls home.
« I’m sending you away »
Oblivion (Original Motion Picture Soundtrack) is the soundtrack to the 2013 film of the same name featuring the original score composed by Anthony Gonzalez of the French electronic music project M83 and Joseph Trapanese. However, M83 was credited for the soundtrack. The album features electronic and orchestral music that was recorded specifically for the film for more than a year. Aside from the score, a six-minute title track was released as the single from the film on April 2, 2013. The soundtrack was released in digital and physical formats on April 16 by Back Lot Music, along with a deluxe edition released on the same day. It was released on vinyl by Mondo on April 30.
Film complet version française et version originale (EN.)
Full movie in French and original English (EN).
La féline / Cat people (1982)
La Féline (Cat People) est un film américain réalisé par Paul Schrader et sorti en 1982.
Le film met en vedette Nastassja Kinski, Malcolm McDowell et John Heard. Il s’agit d’un remake du film du même nom de Jacques Tourneur, sorti en 1942.
Synopsis:
Dans ce conte d’horreur sensuel et violent, Irena Gallier cache un sombre secret de famille qui refait dramatiquement surface lorsqu’elle renoue avec son frère, Paul. Vivant avec sa soeur à la Nouvelle-Orléans, Irena tombe amoureuse du zoologue Oliver Yates, alors même que son frère fait ses propres avances à son égard. La malédiction sombre et dangereuse du clan Garnier ne va pas tarder à se réveiller, avec sa tête féline.
Film complet version française et version originale (EN.)
La féline / Cat people (1982)
Cat People is an American film directed by Paul Schrader and released in 1982.
The film stars Nastassja Kinski, Malcolm McDowell, and John Heard. It is a remake of the 1942 film of the same name by Jacques Tourneur.
Synopsis:
In this sensual and violent horror tale, Irena Gallier harbors a dark family secret that dramatically resurfaces when she reconnects with her brother, Paul. Living with her sister in New Orleans, Irena falls in love with zoologist Oliver Yates, even as her brother makes his own advances toward her. The dark and dangerous curse of the Garnier clan is about to awaken, with its feline head.
Full movie, French version and original version (EN).
C’est à lui que nous devons la musique de Flashdance, Midnight express, L’histoire sans fin (The neverending story), Scarface pour ne citer que ces titres prestigieux. Nous luis devons également les plus belles chansons de la regrettée Donna Summer entre autres. Giorgio Moroder est le Beethoven de notre temps. (Un petit clin d’oeil à mon ami Lucas.)
Sans ce compositeur de génie, la musique d’aujourd’hui ne serait pas ce qu’elle est.
« Mon cher Giogio, toi et le regretté Vangelis ont fait de moi ce que je suis aujourd’hui, un compositeur. Au travers de votre musique vous m’avez évadé, fait voyager. Laissez moi maladroitement vous remercier. »
Merci à EMI Records.
Merci à OASIS Records.
Merci à Casablanca Filmworks.
Merci à Canal + France.
Merci à Paramount Pictures.
Merci à Warner Bros.
***** Giorgio Moroder *****
« From here to eternity and back »
It is to him that we owe the music of Flashdance, Midnight express, The endless story (The neverending story), Scarface to name only these prestigious titles. We also owe to him the most beautiful songs of the late Donna Summer, to name but one. Giorgio Moroder is the Beethoven of our time. (A little wink to my friend Lucas.)
Without this genius composer, today’s music would not be what it is.
« My dear Giogio, you and the late Vangelis made me what I am today, a composer. Through your music you escaped me, made me travel. Let me awkwardly thank you. »
Sur une musique de Vladimir Cosma et des paroles de Nina Wolmark créatrice de la série, ce très beau thème illustrant ce dessin animé sorti en 1985 et diffusé pour la première fois sur Antenne 2 (France 2 aujourd’hui) dans le cadre de l’émission pour la jeunesse Club Dorothée : “Les mondes engloutis”
Vidéos:
Thème: « Les mondes engloutis »
Un épisode de la série.
« The submerged worlds »
The childhood of my childhood.
On a music by Vladimir Cosma and lyrics by Nina Wolmark, creator of the series, this beautiful theme illustrating this cartoon released in 1985 and broadcast for the first time on Antenne 2 (France 2 today) as part of the program for youth Club Dorothée: « The submerged worlds »
