Desireless, nom de scène de Claudie Fritsch-Mentrop, née le à Paris, est une chanteuse française.
Elle est rendue célèbre à travers le monde dans les années 1980 par ses hits (les plus célèbres étant Voyage, voyage et John) et par son look androgyne et sa coupe de cheveux étonnante.
Elle poursuit aujourd’hui une carrière plus discrète et continue de produire de nouveaux albums et de jouer sur scène. Elle travaille en duo depuis 2011 avec le producteur electro Operation Of The Sun (Antoine Aureche).
Qui ne se souvient pas de « Voyage Voyage » ou encore « Jhon » faisant partie de ses plus grands succès, la chanteuse Desireless de son vrai nom Claudie Fritsch-Mentrop continue à se produire.
Découvrons et redécouvrons là dans une vidéo de 13 minutes au risque de vous dévoiler une chanteuse atypique que je vous suggère de suivre que ce soit sur Facebook, Youtube ou encore via le site officiel.
La solitude, ce mal qui frappe sans crier gare, ce mal qui frappe sans distinction d’âge et qui peut conduire jusqu’à commettre l’irréparable n’est pas une honte et peut toucher n’importe qui à n’importe quel stade de la vie.
C’est à l’approche et durant les fêtes de fin d’année que le nombre de suicides est le plus élevé surtout chez les seniors. Une apparence joviale peut cacher une grande tristesse et une immense détresse.
Voici des exemples de phrases susceptibles d’alerter des gens qui côtoient des personnes fragiles :
Messages directs :
Je veux en finir.
C’est trop dur, je n’en peux plus.
La vie n’en vaut plus la peine.
Je ne m’en sortirai jamais.
Je voudrais m’endormir pour toujours.
Mois où vont tous ces gens ?
Messages indirects :
Vous seriez mieux sans moi.
Ma vie est inutile.
J’ai fait mon testament.
Je vais faire un long voyage.
Je vais mettre mes affaires en ordre.
A l’instar de ces messages il existe toute une série de comportements qui peuvent laisser transparaitre une souffrance psychique importante.
Chez les enfants et les ados par exemple, un désinvestissement scolaire, une perte soudaine d’appétit, un refuge imaginaire peuvent être des signes avant-coureur.
C’est en moyenne 37 enfants âgés entre 5 et 10 ans qui se donnent la mort chaque année en France.
les personnes actives sont les plus touchées. La société dans laquelle nous vivons ne laisse pas de place aux faibles et pour garder la tête hors de l’eau, il est impossible de survivre sans se surpasser en permanence; ce qui mène à des conditions de »Burn-out », le fameux syndrome de l’épuisement professionnel et qui dit « Burn-out » dit vie privée chaotique.
La solitude est un masque invisible qui peut habiller petits et grands et pour réhabiliter un monde qui part dans tous les sens, une oreille attentive et une main tendue peuvent déjà être une porte ouverte sur une vie meilleure.
La chanteuse Véronique Sanson nous décrit la solitude dans ce très beau titre :
C’est par hasard que je fis la connaissance de Talid Ariss, jeune comédien Français qui n’en est pas à son coup d’essai. C’est au sein de L’O’13’TO à Genève que je fis la connaissance du jeune Talid et de sa maman qui étaient venu saluer un membre de leur famille, Imane qui gère d’une main de fer dans un gant de velours une association qui se voue à l’alimentation végane, aux énergies renouvelables et à l’écologie.
Le jeune comédien c’est fait remarqué à de nombreuses occasions, lors de films pour le cinéma, de séries TV ou encore en tant que figurant pour des annonces publicitaires.
Gangs-terdam – Romain Levy – Jonas (2016)
R.I.F – Franck Mancuso (2011)
– Télévision
Les Chamois – Philippe Lefebvre – Kevin (2017) Pas de vidéo disponible.
Mon Cher Petit Village – Gabriel Le Bomin – Alexis (2014)
Louis La Brocante « Louis et les bruits de couloir » – Veronique Langlois – Baptiste (2013) Pas de vidéo disponible.
– Théâtre
La Femme Gauchère – Christophe Perton (2013)
– Publicité
Ski Horizon (2014) Pas de vidéo disponible.
Eurodisney Noël (2013) Pas de vidéo disponible.
Le Petit Marseillais Miel de Lavande (2013) Pas de vidéo disponible.
Société Générale (2012) Pas de vidéo disponible.
Paprec 2011 Pas de vidéo disponible.
– Films Institutionnels
La Cité de la Musique (Bouygues) (2012) Pas de vidéo disponible.
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Docu-fiction
Une nuit au Grévin – Patrice Leconte – Thomas(2015)
Découvrir l’un des musées les plus populaires de Paris et ses coulisses à travers le regard émerveillé d’un enfant, c’est ce que propose le cinéaste Patrice Leconte. Un documentaire raconté à la première personne par le comédien Charles Berling.
« J’ai 10 ans, je sais que c’est pas vrai, mais j’ai 10 ans… » A l’instar d’Alain Souchon, Thomas, le narrateur de ce documentaire, aujourd’hui adulte, se souvient de l’époque bénie de son enfance provinciale.
Passionné de voitures, son père ne manquait jamais de venir à Paris lors du Salon de l’auto et de l’emmener avec lui, pour un peu que ses bulletins scolaires justifient la récompense. Thomas appréciait cette visite annuelle, mais attendait surtout avec impatience d’être conduit dans un autre lieu infiniment plus mystérieux et captivant à ses yeux : le musée Grévin. Et justement, le voilà à nouveau dans la peau d’un jeune garçon de 10 ans devant la porte du palais de l’illusion.Cette fois, il a bien l’intention de se cacher à l’intérieur pour attendre la fermeture et pouvoir déambuler dans les salles à sa guise.
Le soir, un vieux monsieur assis sur un banc (Albert Delpy) reprend vie et lui raconte comment est né, en 1882, ce musée si particulier, nommé d’après le sculpteur Alfred Grévin. C’est cet artiste très éclectique qui, contacté par le journaliste Arthur Meyer, initiateur du projet, fabrique les premières figures de cire, les « people » de l’époque. Fort de son succès, le musée va rapidement s’enrichir d’un petit théâtre, classé monument historique en 1964 par André Malraux.
Au cours de sa visite, Thomas croise de vraies célébrités, telles que Mimie Mathy ou Stéphane Bern.
Toujours guidé par Albert Delpy, il découvre ensuite comment et par qui sont déterminées les personnalités qui auront l’honneur d’intégrer le musée. Puis, transporté comme par magie dans ses ateliers, il assiste, éberlué, au travail extraordinaire qu’effectuent chaque jour une quinzaine d’artisans pour reproduire les traits d’un chanteur, d’un acteur, d’un sportif… De la première séance de pose au résultat final, six mois sont nécessaires pour réaliser le sosie d’Omar Sy, Mika ou Monica Bellucci.
Le temps passe vite. Dans ce musée qui ouvre ses portes sept jours sur sept, habilleuses, coiffeuses et maquilleuses arrivent dès 7 heures du matin pour sillonner les 2 500 mètres carrés du lieu et vérifier le bon état des 250 personnages exposés. Thomas s’éclipse, rêvant de devenir réalisateur et de faire, un jour, un film sur cet endroit magique de son enfance.
Âgé aujourd’hui de 14 ans Talid m’a confié qu’il n’était pas évident d’associer scolarité et travail et que chaque tournage impliquait d’innombrables démarches administratives. Ce jeune garçon qui a toute sa tête sur les épaules sans pour autant que le succès ne la lui fasse gonfler voit l’avenir sereinement sans vraiment s’interroger sur le futur de sa carrière et il a bien raison.
Richard Gotainer a tourné le clip de sa dernière chanson intitulée Les Moutons dans un bistrot de Cérilly (Allier), avec des gens du coin dans le rôle des figurants. Sous couvert d’humour, le titre parle sérieusement de politique et a volontairement été diffusé entre les deux tours de la présidentielle.
Ce titre intitulé Les Moutons parle de politique et de « la tendance qu’a l’humanité à avoir le comportement des moutons de Panurge ». Sa « résonance » particulière compte tenu du contexte actuel a poussé Richard Gotainer et son fils Léo, réalisateur du clip à le diffuser dès ce mardi 2 mai, entre les deux tours de l’élection présidentielle.
« Ce que je ne veux pas, c’est donner un avis comme le font certains artistes en disant aux gens ce qu’il faut faire. »
Richard Gotainer a trouvé les figurants dans sa commune d’adoption. « Dans des bistrots, au Carrefour Contact, raconte-t-il. Ces gens sont venus et se sont régalés. J’avais un peu peur car un tournage c’est toujours fastidieux, long. On refait plusieurs fois les mêmes prises, ce n’est pas toujours une partie de rigolade. Mon fils a su les mettre en confiance et ils se sont beaucoup amusé. »
Le clip a été tourné dans le café de Danièle Bideaux, le dimanche de Pâques. S’il traite effectivement de politique, Richard Gotainer préfère laisser le soin au public de se faire une idée du message qu’il véhicule. « Le sujet n’est pas de dire je préfère machin plutôt que machine ou le contraire. Cela dit, il y a des choses qui transpirent et si vous voulez savoir quelle serait ma tendance, c’est normalement assez clair. »
« Ce que je ne veux pas, c’est donner un avis comme le font certains artistes en disant aux gens ce qu’il faut faire, affirme Richard Gotainer. Je pense que ce n’est pas comme ça qu’on arrive à convaincre les gens. »
Quand il sera grand et me demandera
« Pourquoi y a plus de poissons dans la mer? »
Je vais dire quoi? Que je savais pas!
Ou que j’en avais rien à faire!
Et quand il me demandera
« Papa! Est-ce juste pour le bois
que vous avez rasé le poumon de la planète?
J’vais respirer avec quoi? »
J’aurais l’air d’un irresponsable, incapable.
D’un coupable au comportement inexcusable.
Une nature bousillée, un monde de CO2.
Est-ce vraiment le futur
que l’on voulait construire pour eux?
Ça commence par le respect et l’une des choses à faire.
C’est un commerce équitable pour eux, nous et notre terre.
Les grands discours c’est bien.
Mais les petits gestes c’est mieux.
La différence on doit la faire aujourd’hui,
car on le peut.
Vas-y consomme! Consomme. Consume, consume!
Tronçonne, tronçonne! Allume, allume!
Mais que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Si ça brûle et que ça s’consume.
Et qu’notre terre ressemble à la lune.
Que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Dites-moi pas que vous le voyez pas, qu’vous le sentez pas.
Ce changement. Ne me mentez pas.
Le climat part en vrille. Vous attendez quoi?
Combien de Katrinas nous faudra-t-il pour accepter ça?
Je veux pas marcher sur le sol d’une mer asséchée en me disant
« J’aurais peut-être dû trier mes déchets ».
Pour nous c’est une erreur, pour nos enfants un péché.
Tout le monde crie au drame mais personne n’a l’air pressé.
Je veux pas voir le jour où l’eau aura la valeur du pétrole.
Où le pétrole ne sera plus.
Mais on payera encore pour ces bémols.
Je ne suis pas devenu « Monsieur Ecolo » c’est clair.
Mais avec ce que je sais aujourd’hui,
je peux faire mieux que hier.
Vas-y consomme! Consomme. Consume, consume!
Tronçonne, tronçonne! Allume, allume!
Mais que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Si ça brûle et que ça s’consume.
Et qu’notre terre ressemble à la lune.
Que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Vas-y consomme! Consomme. Consume, consume!
Tronçonne, tronçonne! Allume, allume!
Mais que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Si ça brûle et que ça s’consume.
Et qu’notre terre ressemble à la lune.
Que fais-tu si notre futur
s’retrouve entre le marteau et l’enclume.
Stress (de son vrai nom Andres Andrekson) est un rappeur suisse né le en Estonie.
Le père de Stress quitte le domicile familial alors que Stress est encore enfant. Sa mère s’installe à Lucens (en Suisse) avec Stress, alors âgé de 12 ans et sa sœur cadette. Poussé par sa mère à faire des études, il décroche son diplôme à la Faculté des hautes études commerciales de l’Université de Lausanne, en 2003.
Stress débute au sein du groupe de hip-hop romand Double Pact, en compagnie de Negatif (de son vrai nom Serge Djoungong), et du beatmaker Yvan Peacemaker.
L’histoire du monde semble écrite pour illustrer cet adage. Pourtant, des voix scientifiques s’élèvent depuis une vingtaine d’années contre cette vision de la nature humaine.
Chercheurs en psychologie, primatologie, mathématiques ou neurosciences, ils mènent des expériences novatrices qui contredisent cette thèse et inventent le vocabulaire d’une autre histoire.
Quelques extraits de ‘Vers un monde altruiste ?’ de Sylvie Gilman et Thierry de Lestrade.
Ça ne dure que 13 minutes et ça fait réfléchir.
Fruit d’un long travail du Conseil scientifique pluridisciplinaire et internationale de la Fondation du Camp des Milles, ce film documentaire donne des clés pour comprendre le basculement de sociétés, développées ou non, parfois démocratiques, vers l’acte génocidaire.
Outil essentiel d’éducation citoyenne et de formation, le film présente les mécanismes individuels, collectifs et institutionnels qui peuvent conduire au pire mais souligne également les résistances toujours possibles à chaque étape du processus…
Un Grand merci Didier pour ces Vinyles qui ont meublé une partie de mon enfance et toute mon adolescence.
Didier Marouani, cet artiste incontournable, un des précurseurs de la musique électronique avant même l’avenue de Jean Michel Jarre, mondialement connu et au top de sa popularité dans les pays de l’Est d’où il est sur le point de partir pour une tournée mémorable à l’occasion du 4oème. anniversaire de la création de son groupe spAce fondé en 1977, voici un aperçu de son catalogue et de son immense talent.
Vous n’avez jamais vu un instrument ou entendu des sons comme ça.
Lenka Morávková tourne une belle histoire sur son voyage avec sa bête en verre et mélange des sons acoustiques, vocaux et électroniques pour créer un paysage sonore inattendu au bord de la partition de films et de la musique de pulsation.
En 2012, Lenka Morávková a conçu le premier instrument vertical et coloré d’après Cristal Baschet en Bohême et a aidé l’artiste espagnol Martí Ruiz du Metalúdic Baschet Collective dans la construction de l’instrument pour une représentation au Symposium International de Verre À Nový Bor (CZ).
Lenka a reçu un financement pour expédier l’instrument aux États-Unis et a reçu une bourse de Gluck à l’Université de Californie Riverside, où est poursuit son doctorat en composition numérique et ethnomusicologie.
Elle réalise des ateliers en Europe et aux Etats-Unis.
Un extra terrestre nous fait un résumé de son passage sur la terre et le moins que l’on puisse dire c’est que son message n’est pas glorifiant pour la gent humaine, nous sommes tous à mettre dans le même sac à ordures.
Dans la catégorie culture et cinéma, voici un homme qui fait partie de ces magiciens, de ces alchimistes qui par de savantes manipulations réussissent à rendre des sons dont l’harmonie nous transporte au delà même des frontières de notre imagination.
Thierry Fervant est un musicien Suisse qui démarra sa carrière en 1964 après avoir suivi ses classes de piano, de solfège supérieur, d’harmonie et de contrepoint à Genève. Il fut également attaché de presse pour la maison de disques Barclay.
Carrière très riche, Thierry Fervant commence tout d’abord à réaliser des musiques pour la publicité dans le cinéma, à la télévision et pour des films institutionnels, la plupart pour la Suisse.
Il compose plus de 400 chansons enregistrées sur disques par divers artistes suisses et étrangers, et plus d’une centaine de musiques de commandes pour des séries télévisées et des films longs-métrages au niveau international. Il crée et préside, de 1979 à 2012, une société genevoise de post-production son et image pour la télévision et le cinéma : Le studio Maunoir et Maunoir Images.
En 1975, Thierry Fervant entre au Conseil d’Administration de la Société suisse pour les droits des auteurs d’œuvres musicales (SUISA), dont il obtient la Vice-présidence de 1991 à 2007. Membre du Conseil FCMA (Fondation Chansons et Musiques Actuelles) de 2004 à 2011, il est également élu Président de la Fondation SUISA pour la Musique pour l’année 2005.
Informations tirées de Wikipédia
Vivant aujourd’hui en Corse, je vous propose un petit medley de Thierry Fervant, medley qui à mon goût regroupe ses plus belles compositions. Parmi les titres proposés on retrouve la chanson « Blue Planet Earth » sous-titrée en français donnant la parole à un Extra terrestre qui nous fait un résumé peut glorifiant pour l’humain après un bref passage sur terre et en fin de vidéo, la bande originale d’une série télévisée des années 70 nous rappelant irrésistiblement le célébrissime « El Condor Passa »
Thierry Fervant : Blue Planet 1984
Thierry Fervant : Legend of Avalon 1988
Thierry Fervant : Univers « Univers » 1980
Thierry fervant : Univers « Garden of fables » 1980
Thierry fervant : Univers « In fine » 1980
Thierry fervant : Univers « Night ring » 1980
Thierry Fervant : Univers « Animals dance » 1980
Thierry Fervant : Seasons of life « Initiation » 1981
Thierry Fervant : Legend of Avalon « The lady of the lake » 1988
Thierry fervant : Luz Violenta « Lumière violente » Série TV 1970
